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lunes, 31 de julio de 2017

BABADOOK


Seis años después de la violenta muerte de su marido, Amelia no se ha recuperado todavía, pero tiene que educar a Samuel, su hijo de seis años, que vive aterrorizado por un monstruo que se le aparece en sueños y amenaza con matarlos. Cuando un inquietante libro de cuentos llamado “The Babadook” aparece en su casa, Samuel llega al convencimiento de que el Babadook es la criatura con la que ha estado soñando. Entonces sus alucinaciones se hacen incontrolables y su conducta, impredecible y violenta. Amelia, cada vez más asustada, se ve forzada a medicarle. Pero, de repente, empieza a sentir a su alrededor una presencia siniestra que la lleva a pensar que los temores de su hijo podrían ser reales. 

MI OPI: Curiosamente, esta es una peli de terror bonita, de factura impecable y puesta en escena que derrocha mimo y artesanía, y en la que se suprimen los habituales y alienantes derroches digitales. Jennifer Kent consigue una brillante ópera prima, de cuyo guión también es autora, destacando por su habilidad para dirigir a los actores. Los dos protas son impresionantes, tanto la madre como su repelente retoño, que resulta ser un actor prodigio. Y finalmente se agradece que, por una vez, no se trate al espectador como a un idiota y que, a cambio, se nos dejen claves y pistas por el camino para que vayamos recomponiendo la historia conforme se va desarrollando y encajemos las piezas al final.





domingo, 30 de julio de 2017

LECCIONES DE AMOR



Comedia dramática sobre dos profesores: él de inglés y ella de arte, que sostienen dos puntos de vista diametralmente opuestos; se enfrentan en una especie de incruenta batalla para dirimir si son más importantes las palabras o las imágenes.

MI OPI: 'Lecciones de Amor'  es un drama romántico con un guión debil, lleno de diálogos poco naturales y poco creíbles, que sólo merece la pena verse por la  pareja protagonista. Cuando Clive Owen y Juliette Binoche están juntos en pantalla existe una química especial y consigues que te olvides momentaneamente de las carencias del film. Juliette Binoche interpreta a la profesora de arte, renqueante por sus reumatismos, que busca volver a pintar algo importante mientras da clases, y Clive Owen al profesor de literatura extravagante y alcohólico, que roba un buen poema a su propio hijo para volver a obtener el reconocimiento de alumnos y profesores y disipar la amenaza de despido que pesa sobre él. Ellos hacen casi verosímil una historia que si la analizas fríamente no se sostiene.





sábado, 29 de julio de 2017

ALBATROSS


Emelia, una adolescente que aspira a ser escritora, mantiene una estrecha relación con los Fischer, una familia disfuncional. Es una chica vulnerable que se protege gracias a su ingenio y astucia. Jonathan Fischer, casado y padre de dos hijos, se siente atraído por ella; ambos comparten una gran pasión por la literatura. Sin embargo, la particular relación entre Emelia y Beth, la hija de Jonathan, complica seriamente la situación. 

MI OPI: Una película recomendable y llena de buenas intenciones y cierta mala baba que no le viene nada mal al conjunto final. Es una comedia muy british, con personajes bien delimitados: Un cuarentón en crisis se enamora/en-lo-que-sea de una jovencita que además es la mejor amiga de su hija. Julia Ormond está muy bien en un personaje sumamente antipático. Jessica Brown-Findlay, por su parte, se come la pantalla cada vez que aparece y con Felicity Jones forma una pareja que contagia las ganas de vivir y de ser libre de los personajes. Es el espíritu de la juventud en todo su esplendor, de cuerpo y de mente, muy presente en la película. En fin, una peli que dejara una sensación bastante dulce y con buen sabor de boca.







viernes, 28 de julio de 2017

5 to 7

Brian es un joven aspirante a novelista que vive en Nueva York; un día conoce a una bella mujer llamada Arielle, la esposa de un diplomático francés. Ellos pronto comienzan una relación extramarital, aparentemente un acuerdo común bastante sencillo. Todo empieza a complicarse cuando los padres de Brian no llegan a entender la inusual relación de su hijo. Pero el amor de estos dos amantes les muestra otra manera de ver y vivir el amor. 

MI OPI:  La trama aparentemente es sencilla y llena de clichés, la típica pareja que se enamora de la nada pero algo les impide estar juntos y al final uno de ellos termina enamorado y eso complica la situación. Ya saben el cliché de cada día en la películas de amor PERO 5 to 7 aprovecha todo eso y lo pone en una trama fuera de lo común. Es esa trama confusa, rara, extraña y llena de reglas la que hacen te enamores de esta hermosa película. 





jueves, 27 de julio de 2017

BIENVENIDOS AL NORTE


Phillippe Abrams  es un funcionario de Correos al que destinan, en contra de su voluntad, a Bergues, un pueblecito en la frontera con Bélgica. Aunque, cuando llega allí, se encuentra con un lugar idílico y gentes encantadoras, a su mujer le asegura que vive en un auténtico infierno. Obtuvo un enorme éxito de taquilla en Francia y fue la cinta francesa más taquillera de Bélgica. 

MI OPI:  El problema que puede presentar esta película es su carácter eminentemente local, que juega constantemente con referencias al estilo de vida de la gente del norte de Francia y en concreto a su lenguaje, con lo cual es muy recomendable verla si es posible en versión original para intentar no perder ninguno de los matices en los que se apoyan algunos de sus mejores gags y disfrutar plenamente de la divertida actuación de Kad Merad y Dany Boon, su pareja protagonista, símbolo de la amistad y el buen rollo que preside todo el film y cuya mejor muestra es la serie de tomas falsas que acompañan los títulos de credito finales del film. Recomendable.





miércoles, 26 de julio de 2017

BLUE JAY


Jim y Amanda se encuentran por casualidad en su pueblo natal de Crestline en California después de veinte años sin verse. Él está allí porque su madre ha fallecido y tiene que poner su casa a la venta; ella está visitando a su hermana porque está embarazada. Los dos tienen muchas cosas que contar así que deciden ir a una cafetería para ponerse al día. A pesar de haber seguido caminos distintos, vuelven a conectar como si nada hubiera cambiado. Cuando llegan a la que fue la casa de Jim, la ex pareja se ve transportada al pasado y a los increíbles momentos que vivieron juntos.

MI OPI: El filme tiene una excelente estética, filmada a blanco y negro, con un ritmo lento y acorde a la historia, muy característico del cine indie de los últimos años. Nostalgia de los años de juventud con las vidas ya hechas. Pero la conciencia de los errores no mengua. Todo podría haber sido distinto. Interesantíisima reflexión acerca de cosas que...no dan igual. Lo mejor y más destacable para mí es la química que destilan los dos actores.





martes, 25 de julio de 2017

SORG OG GLAEDE


El cineasta Johannes y su mujer, la profesora de escuela Signe, viven la mayor pena y trance que uno pueda imaginar. Igualmente, en toda su desesperación, tienen que intentar encontrar el amor mutuo y maduro para asi poder continuar con su vida después de la muerte.

MI OPI:Johannes es un director de cine introvertido. Signe es una maestra de carácter muy variable. Ambos parecen formar la familia perfecta al lado de Maria, su bebé precioso y rubicundo. Pero una noche al volver Johannes al hogar recibe la espeluznante noticias de que su esposa ha matado a su hija.  Johannes deberá hacer frente a un futuro incierto y recordar un pasado tortuoso, protagonizado por los celos y desórdenes psiquiátricos de Signe que explica porque se ha podido dar ese acto tan inhumano por parte de una madre hacia su bebé. (Se inspira en un episodio de la vida del propio director: al igual que en el film, su esposa en la vida real es profesora). Empieza sin rodeos contándonos el detonante que dará pie a toda la trama y sin lugar a dudas es la parte que más me gustó, después de ahí para mi gusto la peli cae en picado. En conjunto esta es una película que convence más por lo que deja intuir que por lo que muestra,  resultando a mi entender bastante fría y carente de sentimientos. Ni me emocionó, ni sentí, ni comprendí a estos personajes, en definitva se puede decir que no me llegaron.








lunes, 24 de julio de 2017

DOS TONTOS TODAVÍA MÁS TONTOS


Han pasado ya veinte años desde que Harry y Lloyd se conocieran y formaran el divertido dúo que nos hizo reír con sus disparatadas ocurrencias, pero ninguno de los dos parece haber madurado. Harry tiene una hija a la que apenas conoce, y necesitando un trasplante de riñón, intenta localizarla para pedirle que le done uno de los suyos.

MI OPI:  Me divertí tanto con la primera en mi infancia que me sedujo ir a ver el reencuentro. Esta es una versión con recursos menos elaborados que la primera, y un Jim Carrey con un papel mucho más limitado, insuficiente para explotar la expresión corporal y facial en la que es soberbio. El guión está menos trabajado (mucho menos) que la primera de la saga. El doblaje de Carrey tampoco ayuda para mi gusto. Tiene no obstante 3 o 4 momentos que te sacarán alguna carcajada que hará que merezca la pena. 





domingo, 23 de julio de 2017

LA PUNTA DEL ICEBERG


Una gran empresa multinacional se ve sacudida por el suicidio de tres de sus empleados. Sofía Cuevas (Maribel Verdú), alto cargo de la compañía, es la encargada de realizar un informe interno para esclarecer los hechos. A traves de sus entrevistas con los empleados irá descubriendo abusos de poder, mentiras y la existencia de un ambiente laboral enfermizo.

MI OPI: Lo mejor de la película es su estética, muy logrado el ambiente aséptico que hoy en día reina en las multinacionales, donde todo en apariencia es perfecto, y los empleados deben estar acordes a eso vistiendo de punta en blanco. Con un buen reparto, sólo reluce como suele ser habitual en las películas donde participa, Maribel Verdú, la única que salva del suspenso a una película que sin ella en el reparto, no interesaría nadie y que gracias a ella, por lo menos podemos ver una decente actuación.






sábado, 22 de julio de 2017

BACKTRACK


La vida del psicólogo Peter Bower cambia bruscamente cuando una serie de hechos inexplicables comienzan a alterar su entorno. Aunque, al principio, todo le parece inverosímil, pronto empieza a sospechar que algo sobrenatural se está apoderando de su vida. Antes de que sea demasiado tarde, decide investigar a fondo su pasado, lo que lo lleva al descubrimiento de un terrible secreto. 

MI OPI: La cinta destaca por su alarmante falta de personalidad. Nos encontramos ante un personaje desbordado por un trágico suceso. A partir de aquí, una sucesión de apariciones fantasmagóricas que nos conducirán a un desenlace tan previsible como ridículo. Adrien Brody y su sempiterna cara de perro apaleado tampoco convence.





viernes, 21 de julio de 2017

ANACLETO: AGENTE SECRETO


Adolfo, un treintañero que trabaja de segurata, está pasando una mala racha. No sólo le deja su novia de toda la vida por ser un tipo sin ambición sino que, para colmo, se convierte en el objetivo de una serie de matones liderados por Vázquez, un peligroso criminal que acaba de escapar de la cárcel. Además descubre que su padre tiene una doble identidad. No es un payés dedicado a la producción de embutidos, como él ha creído toda la vida, sino que es Anacleto, un agente secreto en horas bajas y el hombre que encerró a Vázquez hace treinta años. Adolfo tendrá que abandonar su zona de confort y colaborar con su padre, la persona con la que peor se entiende del mundo, para sobrevivir a la venganza de Vázquez y, de paso, entre tiroteos y persecuciones, intentar recuperar a su novia. 

MI OPI: Divertida, alocada a ratos y con sus tintes de acción. No es una historieta típica de Anacleto, de esas que muchos hemos leído en revistas y tebeos. Pero sí contiene mucho humor, lógicamente adaptado a nuestros tiempos. Imanol Arias desempeña muy bien su papel, se nota que es un actor veterano y no le tiembla el pulso en ningún momento. Ni en situaciones de acción ni humorísticas. Pero mención especial merece Quim, que refleja la evolución de un personaje cobarde y sin espíritu de superación que se ve forzado a cambiar. 





jueves, 20 de julio de 2017

Y DE REPENTE TÚ


Desde pequeña, Amy ha oído a su padre decir que la monogamia no es un estado realista. La periodista vive de acuerdo con las creencias de su padre, disfrutando de una vida sin ataduras, libre de aburridas promesas románticas. Sin embargo, ha llegado a un punto muerto. Cuando descubre que se está enamorando del hombre al que dedica un artículo, un encantador y exitoso médico deportivo llamado Aaron Conners, Amy se replantea sus creencias y su estilo de vida.

MI OPI:  Película no recomendada, por engañosa: va de descarada, pero las pocas frases irreverentes no enmascaran que es una tonta comedia romántica de manual, con gran gesto "romantiñoño" al final. Ni siquiera es original, ya que cambiar los roles y que el personaje díscolo y promiscuo sea la chica, no es nuevo. A lo sumo es una "peli" para pasar el rato, o ni eso. Hay títulos mejores que sí sacarán carcajadas.





miércoles, 19 de julio de 2017

VICTORIA


Rodada en un único plano secuencia, el film tiene como escenario el famoso barrio berlinés de Kreuzberg. La cámara es testigo de todo lo que le pasa a la joven Victoria, una joven española de Berlín, durante dos horas de su vida: desde las cuatro de la mañana hasta las seis: desde que conoce a cuatro jóvenes para los que la noche acaba de empezar, y cómo en ese breve periodo de tiempo le suceden cosas que darán un giro total a su vida.

MI OPI: Sin cortes, en tiempo presente y con atmósferas inquietantes, Victoria nos lleva de viaje por un Berlín de borrachera, y la resaca se mantiene durante sus casi 140 minutos de cine moderno. De los interiores de una discoteca a la azotea de un edificio, el film recorre los bajos fondos urbanos y humanos. La protagonista (notable Laia Costa) lleva el éxito en su nombre, pero su periplo es más que accidentado. Desde la butaca, el espectador empatiza con la inocente Victoria y desea que salga sana y salva de tanto ajetreo. La inserción de momentos musicales que dejan en silencio-suspenso una historia donde prima el nervio aporta pequeños momentos de distensión dramática a esta montaña rusa de infortunios. También esconde una crítica social a la Alemania del clasismo, la delincuencia, los minijobs y la adicción a las drogas. Recomendable.





martes, 18 de julio de 2017

10 CLOVERFIELD LANE


Una joven sufre un accidente de coche. Cuando despierta se encuentra encerrada en una celda bajo tierra, secuestrada por un hombre extraño (John Goodman) que dice haberla salvado del día del juicio final. El excéntrico captor asegura que el exterior es inhabitable por culpa de un terrible ataque químico, algo que no sabe si creer. Es así como comienza su pesadilla, en una espiral de desconocimiento. La mente del criminal es infranqueable, y ella tendrá que intentar analizar a su enemigo para conseguir sobrevivir.

MI OPI: Es una película que te va envolviendo poco a poco, te va atrapando con su tensión, una ambientación extraordinaria que juega mucho con el desconcierto. El espectador no sabe por dónde va a salir y eso, visto lo visto, es algo muy difícil hoy en día. Las actuaciones ayudan a ello, tanto Mary Elizabeth Winstead como John Goodman están muy bien. La banda sonora a cargo de Bear McCreary no hace más que aumentar esa tensión llegado a dejar al espectador con un desasosiego brutal durante todo el metraje, hasta que llega ese final, ese desenlace que desde luego no dejará indiferente a nadie.




lunes, 17 de julio de 2017

LA TEORÍA DEL TODO


Narra la relación entre el célebre astrofísico Stephen Hawking y su primera mujer, Jane, desde que ambos se conocieron siendo estudiantes en la Universidad de Cambridge a principios de los 60 y a lo largo de 25 años, especialmente en su lucha juntos contra la enfermedad degenerativa que postró al famoso científico en una silla de ruedas.

MI OPI: La primera media hora - tres cuartos es lo mejor de la película (para mi gusto). Te remueve por dentro, contesta la vitalidad y la juventud de un futuro prometedor con el declive provocado por la enfermedad. Todo esto sazonado del ingrediente principal de 'La teoría del todo', el amor. La velocidad frenética y descorazonadora de estos primeros 45 minutos te llevan hasta una situación de relativa tranquilidad. La enfermedad ha vencido y se abren nuevas opciones... digamos que empieza a ser un mal menor. Eddie Redmayne te hará sentir compasión, ternura y tristeza, te conmueve y remueve. Por exigencias de ser un biopic, es decir, ceñirse a la realidad, el guión da algun que otro giro inesperado y a veces no muy bien llevado. Felicity Jones, con su modosidad, sencillez y sin hacer muchos aspavientos firma una interpretacion fantástica. Ella es coraje y fe, el templanza y sabiduría. La película te cuenta lo que hay, sin florituras y sin recreaciones innecesarias. Sin pausa pero sin prisa. Dando importancia al instante exacto y redondeando todo con una banda sonora para el recuerdo.




 

domingo, 16 de julio de 2017

80 EGUNEAN


Axun es una mujer de 70 años que acude al hospital para cuidar al ex-marido de su hija. Su sorpresa será mayúscula al darse cuenta que la mujer que cuida al enfermo de al lado es Maite, su gran amiga de la adolescencia. Pronto serán conscientes de que la química entre ellas sigue intacta. Las dos se divierten y disfrutan del reencuentro hasta que Axun descubre que Maite es lesbiana. Axun tendrá que lidiar con sus sentimientos enfrentados: ¿A quién escuchar? ¿Al corazón o a la razón? 

MI OPI:  Preciosa y muy original película en la que se contraponen dos realidades en apariencia contrarias: la vejez y la homosexualidad. Es de agradecer que se filmen películas ajenas a la vorágine de sexo, dinero, belleza impostada y juventud que podemos encontrar en los abundantes block busters de nuestras carteleras. Se hace necesario ver películas así, no sólo porque supongan un ejercicio de valentía y arrojo, sino porque 80 Egunean refleja el modo de pensar de nuestros mayores. "80 egunean" trata con valentía la relación homosexual pero de una forma contenida, llena de gestos, de miradas, de sutileza, de delicadeza...pausada, nunca aburrida ni cayendo en sensiblerías baratas ni en dramatismos gratuitos. Real, cercana, veraz...La película está llena de pinceladas cotidianas que nos acercan a los personajes. 






sábado, 15 de julio de 2017

HORNS


Merrin Williams ha muerto en extrañas circunstancias, y su novio, Ignatius 'Ig' Perrish, es el único sospechoso. En el primer aniversario de la muerte de Merrin, Ig se pasa la noche borracho y haciendo cosas espantosas. Cuando se despierta, tiene una resaca tremenda… y cuernos que le están naciendo en la cabeza. Ig posee un nuevo poder macabro que intenta usar para descubrir al monstruo que mató a su amor. Ser bueno y rezar no lo llevó a ningún sitio. Ahora llegó el momento de la venganza.

MI OPI: Horns empieza con fuerza, con mucha fuerza. El protagonista, Ig Perrish, interpretado por Daniel Radcliffe, es un personaje atormentado por el asesinato de su novia, del que se convierte en el principal sospechoso. Después de tan nefasto acontecimiento, empieza a sufrir una transformación. ¿Por qué? No lo sabemos, pero en este punto de la película lo cierto es que no importa, y aceptamos el juego. A Radcliffe no solo le salen cuernos, sino que empieza a crear efectos extraños en la gente de su alrededor, que parecen dar rienda suelta a sus deseos más oscuros, lo que crea unas situaciones cómicas muy divertidas y acertadas en mi opinión. Sin embargo, el desarrollo de la trama no está bien logrado ni mucho menos bien resuelto. A la vez que se profundiza en el argumento, vemos cómo el tono de comedia va dando paso a la severidad y la tragedia, y a partir de aquí la película empieza a perder fuelle. Me ha parecido absurda, divertida, a ratos interesante, otros entretenida, pero siempre he tenido la sensación de que era tan retorcida como los cuernos que le salen su protagonista.





viernes, 14 de julio de 2017

UN DOCTOR EN LA CAMPIÑA


Jean-Pierre es un abnegado médico de una zona rural de Francia que dedica su vida a atender a sus pacientes, del día a la noche, los siete días de la semana. Les cura, les atiende y les hace compañía. Pero un día Jean-Pierre cae enfermo, así que llega Nathalie, una joven médico del hospital de la ciudad, para asistirle y de paso hacer su trabajo. La pregunta es si Nathalie aceptará esta nueva vida, y cómo llevará tener que reemplazar a una persona que se consideraba irreemplazable. 

MI OPI:  La historia en sí, es correcta, pero no aporta nada más que una narración entretenida. La película no termina de calar, no consigue dejar huella en tus recuerdos. No consigo explicarme ni la buena acogida de la crítica, ni el éxito de público en Francia.





jueves, 13 de julio de 2017

LA QUINTA OLA


Tras una planificada invasión extraterrestre de la Tierra en 4 oleadas que ha acabado casi con toda la humanidad, la joven Cassie Sullivan intenta encontrar a su hermano pequeño mientras trata de sobrevivir junto a otros supervivientes. 

MI OPI: No hay por donde cogerla. Prometedor comienzo, 5 minutos, a partir de ahí cae en espiral al punto de quedarte dormido. Narrativa floja, personajes inexistentes y actores que al parecer deben suplir con juventud sus pocas tablas y la falta de pericia del director. Todo ello enmarcado en un guion sin pies ni cabeza. Es lenta, no interesa, no conmueve, no tiene nada electrizante o emocionante en su trama.






miércoles, 12 de julio de 2017

EXTINCTION


Nueve años después de que una infección convirtiese a gran parte de la humanidad en criaturas salvajes y sin intelecto, Patrick, Jack y Lu, una niña de nueve años, sobreviven tranquilamente en Harmony, un lugar cubierto por nieves perennes. Sin embargo, algo terrible ocurrió entre Patrick y Jack y un odio profundo pervive entre ellos. Cuando las criaturas vuelven a aparecer, Patrick y Jack deberán dejar atrás el rencor para proteger lo que más quieren.  

MI OPI: Como película de superviviencia zombie en tiempos post-apocalípticos fracasa porque no provoca ninguna tensión. Pero ninguna. Si acaso el prólogo se salva, casi sin música, sin que el espectador sepa muy bien qué está ocurriendo hasta que se desata el terror. Los puntos que se lleva la película pertenecen exclusivamente a ese prólogo y a la acertada fotografía "invernal" de la película, obra de Josu Inchaustegui. Pero el resto de las apariciones de los zombies son, aparte de escasas (muy escasas, créanme...), nada tensas, no dan miedo ninguno y se ahogan en esa suerte de caldo espeso que es el terrible drama familiar que es en realidad la película. Un drama que, se supone, tiene que emocionar a los espectadores y añadir matices a los plúmbeos personajes, pero en realidad es un culebrón de sobremesa.



martes, 11 de julio de 2017

PRIDE


En el verano de 1984, siendo primera ministra Margaret Thatcher, el Sindicato Nacional de Mineros (NUM) convoca una huelga. Durante la manifestación del Orgullo Gay en Londres, un grupo de lesbianas y gays se dedica a recaudar fondos para ayudar a las familias de los trabajadores, pero el sindicato no acepta el dinero. El grupo decide entonces ponerse en contacto directo con los mineros y van a un pueblecito de Gales. Empieza así la curiosa historia de dos comunidades totalmente diferentes que se unen por una causa común.

MI OPI:  La película retrata un drama social, pero siempre en un tono simpático y optimista, tan del cine social británico, y que tanto me gusta. Y es que esta fórmula es extremadamente difícil,ya que es mucho más simple hacer llorar que reír, y si encima el transfondo es una dura realidad social, no muy lejana, pues más todavía. La película relata los acontecimientos a ritmo de comedia, en donde no faltan los momentos entrañables, destacando por otro lado la actuaciones de Dominic West.






lunes, 10 de julio de 2017

LO MEJOR DE MÍ


Dawson y Amanda, dos antiguos novios del instituto que tuvieron que separarse por presión del padre de ella, se reencuentran tras 20 años, cuando ambos vuelven a visitar su pueblo natal... Nueva adaptación al cine de una novela de Nicholas Sparks, también autor de "El diario de Noa", con la que "The Best of Me" guarda muchas semejanzas en el argumento. 

MI OPI:  Ambientada en dos periodos diferentes para los protagonistas, la época adolescente y la época de adultos, la diferencia física y poco creíble de los personajes junto con los cambios repentinos de la situación, hace en ocasiones perderse al espectador y preguntarse qué es lo que estará realmente ocurriendo. Como aspecto positivo la cuidada ambientación y fotografía, aunque en definitiva, “Lo mejor de mí” no consigue llegar al espectador, esperando durante todo la película que suceda algo, algo que sorprenda, porque el amor debe sorprender y si no lo hace, no merece ser plasmado en la pantalla. Una romántica pero sin nada reseñable historia de amor, que comienza sin “mas” y acaba sin “menos”.






domingo, 9 de julio de 2017

MA MA



Tras serle diagnosticado un cáncer de mama, Magda, una mestra en paro, reacciona sacando a la superficie toda su energía vital. Gracias a su valentía y optimismo, tanto ella como los suyos vivirán insospechadas escenas de humor y delicada felicidad. 

MI OPI:  Si tengo que describir esta película con una palabra diría: Forzada...Forzada la historia, las situaciones, el optimismo de la prota, el lado lírico del médico, el blancor aséptico de la fotografía, forzada la relación inverosimil con el doctor, forzados los momentos filosóficos, las desgracias de Tosar, forzado el personaje de la niña Natasha (hasta el nombre me parece forzado) todo, absolutamente todo me resulta forzado y no me lo he creído en ningún momento, por eso no me ha emocionado esta historia que se supone que debe emocionar por el tema que trata. Le falta alma...





sábado, 8 de julio de 2017

HOLLY HELL


Una mirada a los entresijos de una secta en West Hollywood, formada por un profesor carismático en la década de 1980. El documental repasa dos décadas de vigencia de la secta californiana, que finalmente se desmoronó cuando salieron a la luz unas impactantes revelaciones sobre el líder del grupo, denuncias que se descubren gracias a uno de sus miembros.

MI OPI: Will Allen debuta con este documental grabado a lo largo de veinte años. Recién graduado, el cineasta se unió a una comunidad en Los Ángeles que estaba liderada por Michel, un gurú que se presentaba a sí mismo como un dios. El grupo se dedicaba a hacer yoga, irse de retiro, bendecirse y darse abrazos, entre otras actividades. Pero sobre todo se sentaban para escuchar y obedecer al carismático Michel, también conocido como El Profesor. Veinte años después la comunidad se rompe tras unas impactantes revelaciones que descubrimos a través de imágenes de archivo y declaraciones de las personas que se vieron envueltas en las actividades del grupo. El director afirma que no grabó nada con la intención de hacer una película, sino que "era una manera de darle sentido a lo que sucedía". También ha explicado que, aunque "fue muy confuso cuando terminó", nunca buscó venganza con la realización del documental, pues solo quería contar su historia y la de su grupo de amigos. Interesante.






viernes, 7 de julio de 2017

SUFRAGISTAS


El movimiento sufragista nació en Inglaterra en vísperas de la Primera Guerra Mundial (1914-1918). La mayoría de las sufragistas no procedían de las clases altas, sino que eran obreras que veían impotentes cómo sus pacíficas protestas no servían para nada. Entonces se radicalizaron y, en su incansable lucha por conseguir la igualdad, se arriesgaron a perderlo todo: su trabajo, su casa, sus hijos y su vida. La protagonista es Maud, una mujer que reivindicó denodadamente la dignidad de las mujeres. 

MI OPI: Una películanecesaria, aunque quizá le faltó más crudeza (la lucha sufragista estuvo por desgracia sembrada de muerte, torturas y sufrimiento) y sirve como referencia, aunque pequeña, de la lucha feminista. Reduce tanto o a tan poco el movimiento que no resulta creíble. Bien interpretada por sus protagonistas y con un buen ritmo. Como protagonistas Carey Mulligan está rutilante en un magnífico papel que se recuerda, Helena Bonham Carter está convincente y firme en su labor y Meryl Streep está brillante en un breve y concluyente discurso.









jueves, 6 de julio de 2017

DE AQUÍ A LA ETERNIDAD

Año 1941. El soldado Prewitt, que acaba de llegar a la base militar de Pearl Harbor en Hawai, es un antiguo boxeador retirado del ring. El capitán Holmes, conocedor de sus habilidades como púgil, intenta que se una al equipo del ejército, pero Prewitt rechaza la propuesta. A partir de ese momento se ve sometido a toda clase de castigos y humillaciones tanto por parte de sus superiores como de sus compañeros. Sólo cuenta con la amistad y el apoyo del soldado Angelo Maggio. Mientras tanto, el sargento Milton Warden y Karen, la mujer de Holmes, viven una historia de amor adúltera. Pero la vida de todos cambiará con el ataque japonés a Pearl Harbor.

MI OPI: La historia me parece bastante floja, creo que porque no sigue una única línea y lo que hace es narrar las vivencias de varios personajes. Hay películas que funcionan bastante bien de éste modo, pero en mi opinión no es el caso. Ninguna de las historias me resultó lo suficientemente interesante como para conmoverme lo más mínimo. De las actuaciones solo me convence la de Montgomery Clift, porque Burt Lancaster está totalmente inexpresivo y parece que se lo pega a Deborah Kerr, no se qué pasa que no acabo de creerme esa historia de amor entre ellos, algo falla. Y lo peor para mí es el final, que te acaba por dejar aún más indiferente ante la película. Acaba y te dan ganas de decir bueno, ¿ya está? ¿éso es todo? No me causó ninguna impresión, y por tanto no me pareció el peliculón que mereciera 8 oscars en 1953.





miércoles, 5 de julio de 2017

SIN HIJOS


Gabriel está separado hace cuatro años. Desde entonces Sofía, su hija de ocho años, es el centro de su vida. Negado de plano a intentar una nueva relación amorosa, Gabriel vuelca toda su energía en su hija y en su trabajo. El idilio padre-hija se ve conmocionado por la aparición de Vicky, amor platónico de la adolescencia, transformada ahora en una mujer hermosa, independiente y desenfadada.

MI OPI: La historia parte de una estupidez, pero se han hecho buenas comedias partiendo de una estupidez. El problema es cuando las estupideces se suceden una detrás de otra hasta el final, desangeladas y sin gracia. El guión es espantoso. Espantoso. Muy pocos chistes funcionan y los personajes fallan espectacularmente. Es la primera vez que Maribel Verdú no me gusta en una película, no me la creía en ese personaje tan antipático y forzado e igual me pasó con Peretti...Me pareció muy floja la peli, la verdad.




martes, 4 de julio de 2017

RESUCITADO


En Jerusalén, un joven centurión romano recibe, por parte de Poncio Pilato, prefecto de Judea, la misión de investigar la misteriosa desaparición del cuerpo de un predicador nazareno crucificado hace tres días, y los crecientes rumores sobre su resurrección. 

MI OPI: La película es original en cuanto a la perspectiva, al principio muy interesante, pero que va perdiendo eficacia conforme pasan los minutos, se va engullendo de un halo de "revelación" que quizá queda demasiado artificial. Con una primera hora amena, especialmente por todo lo relacionado a la investigación que le encarga Poncio Pilato a un soldado romano sobre la desaparición del cadáver de Jesús luego de que fuera crucificado. Todo ese proceso de observación, investigación, indagación y duda por parte del romano es como mínimo fuera de lo que habitualmente se ve en este estilo de film. Luego poco a poco y a medida que ocurren los milagros la película decae especialmente en cuanto a su novedad del guion y se vuelve mas rutinaria y vista en cualquier telefilm que se transmite durante semana santa. Destacar el papel Cliff Curtis, verle de Jesucristo en comparación con los papeles que ha realizado a lo largo de su carrera es más que chocante. 




lunes, 3 de julio de 2017

LA PROFESORA DE PARVULARIO


Una profesora descubre en un niño de cinco años de edad un prodigioso don para la poesía. Asombrada e inspirada por el pequeño, decide proteger su talento, a pesar de todo el mundo. 

MI OPI: El argumento es insólito, se centra en un niño de cinco años al que le invaden ataques repentinos de creatividad, escupe poesías entre hermosas y macabras mientras camina de un lado a otro como poseído. Su profesora admira el poder de este niño y lo explota para que pueda ser reconocido socialmente. Lo explota tanto que lo hace suyo, tanto, tanto, que se convierte en una insana obsesión. Ella tiene una pareja con la que está más por costumbre que por otra cosa y tiene unos hijos a los que nunca ve. El pequeño es, a efectos prácticos, un huérfano que ve cómo su padre no le hace caso, pendiente como está de sus negocios y que cuenta a su hijo que su madre murió cuando lo cierto fue que se divorció de él y se marchó a Estados Unidos. Es en esa capacidad artística donde la profesora ve un modo de redimirse ella misma como madre y como docente, al tratar de poner los mimbres para que el talento natural de ese niño no quede desaprovechado y que no sea otro más en el sistema, como lo han acabado siendo ella y su familia. Pero lo cierto es que el niño lo que quiere es hacer las mismas cosas que sus compañeros de clase para que no le tomen por un bicho raro. Un bicho raro que ya es la maestra, que llegará a cruzar ciertos límites en busca de su objetivo. Una película para espectadores pacientes que no da nada por mascado; critica sin petulancias, y en ciertas ocasiones con ironía, a esa parte de la sociedad que no tiene reparos en vivir en lo superficial y a la que, por otra parte, se decanta por la búsqueda de la profundidad.


domingo, 2 de julio de 2017

50 SOMBRAS DE GREY


Cuando Anastasia Steele, una estudiante de Literatura de la Universidad de Washington, recibe el encargo de entrevistar al popular y joven empresario Christian Grey, un millonario de 27 años, queda impresionada ante su extraordinario atractivo. La inexperta e inocente Ana intenta olvidarlo, pero no lo consigue. Cuando la pareja, por fin, inicia una apasionada relación, a Ana le sorprenden las peculiares prácticas eróticas de Grey, al tiempo que descubre los límites de sus más oscuros deseos.

MI OPI: El problema de esta película es que el guión no funciona, hace aguas, no emociona y se debate entre el romanticismo, la picardía y el sadomaso sin convencer. Haciéndose demasiado largo el desarrollo durante las 2 horas de metraje. Los personajes, al menos interpretativamente hablando, son muy planos, tienen sus características marcadas pero no salen de ahí, no hay un progreso, no hay una evolución ... la protagonista comienza siendo una auténtica naif inocentona desde el minuto 1 él el rollo de tío intenso y sexy, desde el minuto 1, y la cosa no evoluciona demasiado. Independientemente de que te gusten o no esas técnicas sexuales, la película podría haber sido mucho mas interesante, con un guión un poco mas elaborado y un ritmo un poco mas alto, en ocasiones parecía una película para adolescentes impresionables en las que todo vale porque piensas que pase lo que pase en la película, solo por la temática ya se van a interesar en el filme.





sábado, 1 de julio de 2017

DE NAERMESTE


Cuando Charlotte, de 27 años, se encuentra con su hermano Henrik, de 35 años, por primera vez, dos personas que no saben lo que es una familia normal comienzan un encuentro sin límites. ¿Cómo el amor entre hermanos se manifiesta si nunca lo has experimentado antes?

MI OPI: Un drama fiel al género, personajes con conflictos psicológicos y variados demonios internos. La polémica temática de fondo es tratada de manera  natural y explícita, aun así el meollo conflictivo del asunto (que uno esperaría ver en una película de este tipo) termina siendo flojo. Te quedas esperando que la historia de incesto reviente, que cree un ambiente conflictivo en los protagonistas, pero no. Lo único que pone sazón a la pelí, es que el novio de la chica se da cuenta de que ambos hermanos se comen el postre juntos.





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