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lunes, 28 de abril de 2014

DR. JEKYLL Y MR. HYDE

Un prestigioso científico vive obsesionado con la idea de encontrar una fórmula que le permita aislar los impulsos malignos del ser humano. Cuando lo consigue, decide experimentar consigo mismo y se bebe la poción que ha inventado. A partir de ese momento, se convierte en un monstruo de maldad que deambula por las calles durante la noche cometiendo todo tipo de fechorías. Adaptación de la obra homónima de Robert Louis Stevenson.

MI OPI:  Magnífica adaptación cinematográfica de la novela cumbre de Robert Louis Stevenson, que supone, sin lugar a dudas, la mejor película sobre el mito de "Jekyll y Hyde" hasta la fecha. El film funciona a las mil maravillas, en parte por la buena dirección de Victor Fleming. Las interpretaciones, especialmente la de Spencer Tracy e Ingrid Bergman, son impresionantes.


domingo, 27 de abril de 2014

THANKS FOR SHARING


Tres personas que ingresan en una clínica de desintoxicación para adictos al sexo deben seguir un programa que comprende doce pasos.

MI OPI:  Comedia dramática, drama romántico, o comedia romántica con toques de drama? No importa. La propuesta seduce (aún antes de ver qué se trae entre las manos) por la talla de sus actores o lo rutilante de sus nombres en relación con la medida del film. Conclusión: buenas actuaciones, un guión ingenioso y decorosas intenciones fílmicas para explotar los subgéneros comedia/drama/romance, sin desmoronarse en los baches de un lúgubre relato deprimente, ni rebotar en los promontorios de una sex comedy recauchutada hasta el grotesco. Se deja ver, y sentir, prescindiendo de grandilocuencias y de absurdos que pudieran darnos vergüenza ajena, si es que compartimos su expectación con alguien más. Para ver tranquilos, en el cómodo relax de un sillón que nos encuentre con tiempo libre y ganas de sumergirnos en realidades ficticias capaces de despejar las propias cargas diarias...

sábado, 26 de abril de 2014

LA HORA DE LOS VALIENTES


En plena guerra civil española, los bombardeos amenazan el Museo del Prado. Las autoridades ordenan la evacuación de las obras de arte. Manuel, un celador del Museo encuentra un autorretrato de Goya perdido en el traslado de las obras. El joven no duda en proteger a toda costa el cuadro poniendo en peligro su vida y la de su familia. 

MI OPI:  Una buena historia de Mercero, coescrita por el prolífico Horacio Valcárcel, que no acaba de cuajar debidamente en la pantalla por culpa también de un guión que dilata en exceso la historia. Un joven empleado del museo del Prado sustrae del mismo y tras el estallido de la Guerra Civil, un autoretratro de Goya que guardaba consigo, casi como un símbolo de libertad y complicidad. Una historia que podía combinar la ficción con lo imaginario y lo real, la imaginación como escapismo y un tono entre "naif" e infantil. El resultado es suficiente como mera película pero insuficiente por lo que ofrece y lo que podía haber ofrecido.


viernes, 25 de abril de 2014

MI TIERRA




Farid, un joven nacido en Francia, tiene que ir a Argelia para salvar la casa de su padre. Conoce así un país que jamás había visitado, pero también a una serie de personajes sorprendentes cuyo humor y sencillez lo cambiarán profundamente. 

MI OPI:  Una cautivadora reflexión sobre la segunda generación de emigrantes ya integrados en el país de recepción, su descubrimiento del origen familiar y la diferencia de oportunidades a cada lado del Mediterráneo. Una inmersión en la realidad de los más desfavorecidos que debería ser materia obligatoria para todo dirigente.



jueves, 24 de abril de 2014

LE PASSE


Después de cuatro años de separación, Ahmad llega a París desde Teherán, a pedido de Marie, su esposa francesa, para proceder a las formalidades de su divorcio. Durante su corta estadía, Ahmad descubre la relación conflictiva que Marie mantiene con su hija, Lucie. Los esfuerzos de Ahmad para intentar mejorar esta relación dejarán al descubierto un secreto del pasado. 

MI OPI:  En "Le passé" Asghar Farhadi ha creado un genuino y profundo retrato sobre el melodrama familiar mediante una atmósfera absorbente. Y sonará a "Nader y Simin, una separación", puede, y te conmoverá tanto como ésta. Continúa esa imborrable transición del cineasta por narrar los divergentes desvaríos de la gente desde un rol puramente arcaico y de escuela cinematográfica. Apreciar los numerosos encuadres formulistas, tratados con indudable delicadeza, es una ofrenda de gran cine. Un cine cuantiosamente agridulce con la capacidad de rebuscar la belleza de lo ordinario. Tiene uno de los guiones mejor acabados de 2013. Crea un mundo inquietante a través de la voz humana, de conversaciones, sin necesaria o excesiva modulación musical. Y apenas logras notarlo. Su contenido te atrapa desde el primer minuto, todo fluye como espera en un gran film. Terminas y desearías volver a verla. Sencillamente colosal...



miércoles, 23 de abril de 2014

ZERRE


Zeynep es una madre soltera que vive con su hija pequeña y su anciana madre en Estambul. Conseguir empleo parece misión imposible y si no fuera por los pequeños trabajillos que le consiguen dos amigos la situación sería aun peor. Su suerte parece cambiar cuando le aparece la posibilidad de ir a trabajar a una fábrica situada a 5 horas de casa, donde le ofrecen alojamiento y comida. La decisión es dura pues no quiere dejar a su madre e hija, pero parece que no tiene opción. Cuando llega allí se entra un panorama desolador; condiciones infrahumanas e incluso favores sexuales que pide el capataz.

MI OPI:  La cinta turca Zerre, dirigida por Erdem Tepegöz, se alzó con el galardón a la Mejor Película, el San Jorge de Oro, en el Festival Internacional de Cine de Moscú.El filme resultó ser el más premiado en la 35 edición del certamen moscovita tras llevarse también el San Jorge de Plata a la Mejor Actriz, que fue a parar a las manos de la turca Jale Arikan. A mí francamente me parece incomprensible ya que la peli resulta bastante inconclusa en muchos aspecto. Lo acertado, las actuaciones creibles y veraces, la ambientación asfixiante, sucia, fea, desoladora...y nada más. El guión es un desastre, faltan explicaciones es muchos aspectos, la peli acaba abruptamente y quedan mil preguntas en el aire y se te queda una cara de lela que para que te cuento.




martes, 22 de abril de 2014

FROZEN. EL REINO DE HIELO



Cuando una profecía condena a un reino a vivir un invierno eterno, la joven Anna, el temerario montañero Kristoff y el reno Sven emprenden un viaje épico en busca de Elsa, hermana de Anna y Reina de las Nieves, para poner fin al gélido hechizo. Adaptación libre del cuento "La reina de las nieves".

MI OPI: Frozen tiene muchas virtudes. Su inicio es magnífico. La construcción de la relación entre las dos hermanas con una gran elipsis temporal funciona a la perfección. Es esta relación fraternal el punto fuerte de la película. Técnicamente impecable. Frozen es un espectáculo visual, los animadores y artistas 3D han vuelto a realizar un trabajo espectacular. El momento de Elsa retirándose a la montaña es impresionante. En este apartado no hay peros. El problema principal de "Frozen: El reino del hielo" es que es mejor el inicio y la primera parte en general que todo lo posterior. La originalidad brilla por su ausencia. Eso baja puntos. También tantas canciones se me hicieron muy pesadas. Resumiendo, personalmente me aburrió pero seguro que gustará mucho en general...


lunes, 21 de abril de 2014

UN HOMBRE QUE GRITA


Chad, en la actualidad. Adam, sesenta y tantos años, antiguo campeón de natación, es profesor en la piscina de un hotel de lujo en N'Djamena. Cuando unos empresarios chinos adquieren el hotel, se ve obligado a dejar su puesto a su hijo Abdel. Sufre mucho con esta situación, que considera como una decadencia social. El país es presa de la guerra civil y los rebeldes armados amenazan el poder. El gobierno, como respuesta, recurre a la población para un "esfuerzo de guerra" que exige de ellos dinero o hijos en edad de combatir a los asaltantes. Por este motivo, Adam es acosado constantemente por su Jefe de Distrito para que entregue su contribución. Pero Adam no tiene dinero, lo único que tiene es su hijo...

MI OPI:  Un retrato duro y amargo de la situación de permanente guerra y miseria que se da en muchos países africanos, en este caso Chad. La narración, sencilla y pausada, se despoja en ocasiones de casi todo, salvo de las emociones reprimidas y los silencios -que gritan de desesperación- de los protagonistas. Éstos están completamente creíbles  en sus papeles y la historia, pese o por su dureza, necesita ser contada, tal vez de esa manera.



domingo, 20 de abril de 2014

LA HERIDA



Ana es una mujer de 28 años que se siente útil y satisfecha en su trabajo rutinario ayudando a otros. Sin embargo, fuera de su jornada laboral, Ana tiene serios problemas para relacionarse, pues es socialmente torpe, incluso agresiva, con las personas más cercanas y queridas. 

MI OPI:  El punto fuerte de la película es la espectacular interpretación de Marián Álvarez en el papel de una mujer con trastorno límite de la personalidad. Una enfermedad psiquiátrica caracterizada por inestabilidad emocional con confusión en la imagen de uno mismo, que conduce a una grave dificultad para las relaciones interpersonales. El guion y la actuación de Álvarez son correctísimos y realistas a la hora de plasmar esta enfermedad en pantalla. Una película sencilla y áspera, todo se centra en el proceso interno y el cuadro psicológico de su protagonista. No hay razones ni culpables. No hay grandes conclusiones ni análisis clínicos sobre su estado. Pero Ana, en este caso, vive en el abismo, y hacia ese abismo se precipita sola. La Herida acosa el rostro de su protagonista, la sigue, la espía, no hay un sólo momento en el que la cámara no se centre en esa herida invisible, en esa mujer cuya mente no encuentra un remanso, cuya rutina consiste en la desesperación, en el miedo, en la ira, en la ansiedad.



sábado, 19 de abril de 2014

CAPITÁN PHILLIPS


En el año 2009, en aguas internacionales a 145 millas de la costa de Somalia, en el cuerno de África, el buque carguero “Maersk Alabama”, al mando del capitán de la marina mercante estadounidense, Richard Phillips, fue abordado y retenido por piratas somalíes, siendo el primer barco norteamericano secuestrado en los últimos doscientos años. 

MI OPI:  Hanks interpreta a un hombre bueno, respetado y amable con la gente, que tiene que enfrentarse a una situación muy difícil. Es un personaje que a medida que va avanzando la película va evolucionando y cambiando un poco su forma de ver las cosas. Se trata de un hombre tranquilo, que intenta mantener la calma en todo momento, incluso cuando es prácticamente imposible.Y Hanks lo borda. Su trabajo interpretativo es sin duda lo mejor de 'Capitán Phillips', aunque no sólo él, todos los personajes están muy creíbles en sus roles, pero especialmente Barkhad Abdi, que está impresionante. Pero las interpretaciones no son lo único bueno, la película sabe mantenerse el tipo durante sus dos horas largas de metraje. Eso es destacable porque no es fácil tener al espectador atento con un argumento tan simple. La banda sonora es muy buena, y combina a la perfección con las imágenes.

viernes, 18 de abril de 2014

NUEVE REINAS


Buenos Aires. Juan y Marcos son dos estafadores de poca monta que casualmente se ven envueltos en un asunto que les puede hacer millonarios: tienen menos de un día para hacer una estafa que no puede fallar.

MI OPI:  "Nueve Reinas" es una película llena de trampas, manipulación, mentiras y engaños que cuenta con una fantástica trama que no decae en ningún momento, es más, te mantiene atento y acabas dudando sobre las verdaderas intenciones de cada personaje. En cuanto al reparto, lo que más me gustó, fue la ambientación y el papel de "estafador" de Ricardo Darín, aunque hay que reconocer también que Gastón Pauls y el resto de actores secundarios estuvieron a la altura.



jueves, 17 de abril de 2014

A TEACHER



Una maestra joven bastante popular, que da clases en un rico suburbio de una escuela secundaria de Texas, comienza un romance con uno de sus alumnos. Su vida comienza entonces a parecer desmoronarse cuando la relación llega a su fin. 

MI OPI: Lindsay Burdge interpreta a una profesora de una escuela secundaria de Texas. Una chica ordinaria cuya excepcionalidad reside en su pareja, uno de sus alumnos. Hannah Fidell revisa el "mito erótico del docente" y juega con el concepto de amor prohibido. La intencionalidad provocadora peca de ingenua, torpe, desmedida y estúpida. Existe una deriva, que no evolución, de la atracción física a la adicción sentimental. Con ella se busca ir de fuera a dentro. De lo carnal al fanatismo de los sentimientos. Un escarceo amoroso con voluntad de drama psicológico.

miércoles, 16 de abril de 2014

AGOSTO


Los Weston viven en una gran mansión en las afueras de Pawhuska, en Oklahoma. La desaparición del padre en extrañas circunstancias hace que la familia se reúna y que todas sus miserias salgan a la luz. Adaptación al cine de la obra de teatro del mismo título, ganadora del Premio Pulitzer en 2008.

MI OPI:  La interpretación general es muy buena, destacando la correspondiente a los papeles secundarios de Chris Cooper, Ewan McGregor, Margo Martindale y Sam Shepard. Julia Roberts está bien, a Juliette Lewis, mi debilidad, la encuentro un tanto histriónica e hinchada y Meryl Streep tiene una primera media hora lamentable, sobreactuando histriónicamente, pero acto seguido, cuando parece serenarse, lleva a cabo un  mejor trabajo. Julia Roberts vence, como suele decirse, en su duelo interpretativo, en un buen papel a Meryl Streep. Es esta relación madre hija, la base narrativa más clara de la película. A pesar de la dureza de las confrontaciones familiares, cualquiera se puede sentir identificado con la historia. Como se dice, en todas partes cuecen habas. Un buen drama que merece la pena ver en pantalla grande.



martes, 15 de abril de 2014

EL FARSANTE


Steve trabaja en una oficina y desea fervientemente un ascenso. Cuando se lo conceden su primera tarea será despedir al hombre de la limpieza, Stavi, lo cual es demasiado para él y acaba ofreciéndole un trabajo cortándole el cesped. Durante esta ocupación Stavi tiene un problema y pierde varios dedos de una mano. Aconsejado por su tio Gary, el cual debe una gran cantidad de dinero a un prestamista, Steve intenta entrar en los Juegos Olímpicos de descapactidados para ganar a Jimmy, el cual lleva varios ediciones siendo el mejor, y ganando mucho dinero con la publicidad. La aparicion Lynn, de la que Steve se enamora, lo complicará todo aun más. 

MI OPI:  Existe el dicho de que "no hay nadie más peligroso que un ignorante bienintencionado". Ese dicho define bien al protagonista y a la trama que él provoca en esta comedia que se desarrolla en un contexto arriesgado: las discapacidades. La película es bienintencionada como su protagonista. Su mayor mérito es que los discapacitados están tratadas con medida y respeto, consigue que te rías con ellos y no de ellos. Además, los personajes expresan cualidades humanas de una forma bastante natural, algo de agradecer. En este apartado de buenas intenciones destaca también el fugaz puñetazo que suelta al sistema sanitario de Estados Unidos. Lo malo es que resulta tosca en su desarrollo, en su parte central sufre falta de ritmo.



martes, 8 de abril de 2014

SOMBRAS EN LA MIRADA


Sofía , una estudiante universitaria ciega regresa a casa tras conocer la noticia del suicidio de su prima Eva y se entera de algunos secretos ocultos y oscuros que la familia ha estado manteniendo. 

MI OPI: Peli típca de un sábado a las cuatro de la tarde, no es nada del otro mundo pero se deja ver con agrado. La prota da bastante carisma a su personaje haciéndolo atractivo. Por lo demás una película muy sencillita.


lunes, 7 de abril de 2014

LAS BRUJAS DE ZUGARRAMURDI


Dos parados cometen un atraco y huyen perseguidos por la policía y por la ex mujer de uno de ellos. Así, se adentran en los bosques impenetrables de Navarra y caen en las garras de una horda de mujeres enloquecidas que se alimentan de carne humana. 

MI OPI:  Es una pena porque es probable que los primeros 40-50 minutos del film sean realmente geniales, a la altura de "La comunidad" sin ir muy lejos, y la secuencia inicial que involucra un robo a una tienda de 'Compro Oro' en Sol y la posterior huida por la ciudad, es espectacular. Tenemos un humor muy bien medido a través de unos personajes totalmente exagerados, actuando como ejes de una aventura sin punto de retorno: unos parados deciden cometer este atraco para ganar un dinero con el que encauzar su vida. La historia típica de los perdedores pero desde un punto de vista no satírico pero sí rebozado en un buen humor negro. Es curioso que sea el elemento fantástico el que empiece a torcer la producción, cuando se da demasiado peso a las brujas del título, y concretamente todo el bloque que cuenta con Carolina Bang como centro. Yo, en serio, entiendo que Álex cada vez parezca más contento pero debería dejar de vampirizar el 'talento' de esta muchacha, y ya es mucho suponer que lo tenga o haya tenido. Es una actriz horrible -interpretativamente hablando. La primera parte de la película es buena, rápida, divertida y muy "de la Iglesia". La segunda mitad es aburrida, llena de errores y saltos en guión y planos, con un desenlace muy flojo y no hablemos de la escena final antes de los créditos. 


domingo, 6 de abril de 2014

MI GRAN BODA GRIEGA


Todos los miembros de la familia Portokalos están preocupados por Toula. A sus treinta años sigue soltera y trabaja en el restaurante griego de sus padres. Pero es que Toula aspira a algo más y está dispuesta a conseguirlo; su familia, por desgracia, no. Lo único que necesitaba Toula para cambiar su vida eran unas cuantas clases de informática, un par de lentillas y adoptar otra actitud. Cuando empieza a trabajar en la agencia de viajes de su tía, un apuesto desconocido se siente atraído por ella. Es Ian Miller ,

MI OPI:  Nia vardalos, protagonista, hizo el guión sobre su propia vida. Todo comenzó cuando Nia representaba el monólogo en Los Angeles y una actriz de origen griego, que dio la casualidad de ser Rita Wilson, lo vio y quedó encantada. Rita convenció a su marido Tom Hanks de convertir esta historia en una película. Así se convirtieron en productores. Símpatica película en que para mi lo más curioso fueron los tremendos y desmesurados menús de el banquete de bodas, junto con la singular familia griega. John Corbett tuvo que ser bautizado de verdad en la escena del bautizo, pues la Iglesia Ortodoxa Griega no permite que se haga ningún bautizo sin que sea en serio. En general es muy entretenida y tiene bastantes momentos graciosos. Te deja un buen sabor de boca,  la recomendaría.


sábado, 5 de abril de 2014

EL MANANTIAL DE LA DONCELLA


Suecia, siglo XIV. Como cada verano, una doncella debe hacer la ofrenda de las velas en el altar de la Virgen. El rey Töre envía a su hija Karin en compañía de Ingrid, una muchacha que odia a Karin en secreto. Antes de cruzar el bosque, Ingrid se detiene y abandona a la princesa, pero la muchacha prosigue su camino y se encuentra con unos pastores, aparentemente afables, que la invitan a compartir su comida.

MI OPI:  En este drama de época, Bergman vuelve su mirada hacia el pasado remoto de Suecia y da lugar a un lacerante argumento obtenido de una antigua leyenda de tradición popular. El ilustre realizador consigue, como siempre hace, trascender lo meramente temporal y circunstancial y no se contenta con representar unas vidas, unos hechos concretos ni una historia que se quede obsoleta. Lo que él representa son esas características de nuestra especie humana que permanecen a lo largo de los siglos: los vínculos familiares y fraternos, las inquietudes morales y religiosas, los interrogantes sobre la presencia de lo divino como un asidero para nuestro temor a la muerte y a la nada; la inocencia y la belleza amenazadas por la perfidia, los bajos instintos, la crueldad; la desesperación, la culpa, el odio…Transportándonos al siglo XIV, Bergman de nuevo agarra las entrañas del espectador y las retuerce descarnadamente. Esta es una de esas películas que planean obsesivamente por el recuerdo durante mucho tiempo, y probablemente para siempre, porque cualquiera que se deje impresionar por la brutal crudeza de las imágenes no podrá olvidar en un prolongado lapso los terribles sucesos acontecidos. 


viernes, 4 de abril de 2014

ALGO EN COMÚN


Andrew Largeman vuelve a su casa natal, en Nueva Jersey, después de diez años de ausencia para asistir al funeral de su madre. Allí rememora su pasado y conoce a una chica, Samantha , que quizá pueda cambiar su vida. Largeman, que acaba de dejar los antidepresivos que ha estado tomando durante años, comienza a redescubrirse a sí mismo, lo que incluye enfrentarse a su padre, psicólogo, y ayudar a Samantha a superar sus propios problemas pisicológicos.

 MI OPI: "Algo en común" es el ejemplo más claro de película en la que no pasa nada: un chico regresa a su pueblo natal unos días con motivo del entierro de su madre y allí vuelve a entrar en contacto con sus antiguos amigos, además de conocer a una excéntrica chica. Y ya está. Aguantar hora y media de metraje sin que te cuenten nada más resulta una experiencia de lo más aburrida, pues los personajes se limitan a hablar entre ellos mediante un guión que no aporta nada, excepto drogas, alcohol, situaciones sin mucho sentido, pero no por ello cómicas y la historieta de amor de turno con la bella Natalie Portman con el vano pretexto de salvar el film de alguna manera. Portman realiza una buena interpretación, pero teniendo en cuenta que encarna a una chica que se comporta de una manera totalmente irreal e inverosímil, desde luego, no salva la película. La crítica estadounidense sabrá por qué ha decidido endiosar este film, ya que se trata de un relato de lo más vulgar. 





jueves, 3 de abril de 2014

BLANCANIEVES Y LOS SIETE ENANITOS


La malvada madrastra de Blancanieves decide deshacerse de ella porque no puede soportar que la belleza de la joven sea superior a la suya. Sin embargo, Blancanieves consigue salvarse y se refugia en la cabaña de los siete enanitos. A pesar de todo, su cruel madrastra consigue encontrarla y la envenena con una manzana. Pero la princesa no está muerta, sólo dormida, a la espera de que un Príncipe Azul la rescate. 

MI OPI:  Para que nos vamos a engañar, vista hoy en día es una película que parece ñoña hasta para los niños, pero contiene escenas que son míticas, especialmente las canciones...Cualquier amante de las historias clásicas y de los dibujos animados la debe ver.



miércoles, 2 de abril de 2014

LO QUE EL DÍA DEBE A LA NOCHE



Younes sólo tiene 9 años cuando su padre se queda arruinado. Totalmente agobiado, resuelve confiar el niño a su hermano, un farmacéutico integrado en la comunidad occidental de Orán. Ahora, el nuevo nombre de Younes es Jonas, y crece entre jóvenes colonos de los que se hace amigo inseparable. Descubrirá con ellos las alegrías de una existencia privilegiada que ni la segunda guerra mundial ni las convulsiones de un nacionalismo árabe en plena expansión pueden perturbar. Hasta el día en que llega a la ciudad Émilie, una joven fascinante que se convertirá en el objeto de deseo de todos ellos y que pondrá a prueba la complicidad fraternal de los cuatro amigos, divididos entre la lealtad, el egoísmo y el rencor que la guerra de la Independencia agrava. Adaptación de la novela de Yasmina Khadra, ambientada en los años 30. 

MI OPI:  Película dramática francesa sobre la vida de un grupo de amigos, desde su inicio a edad temprana hasta su desarrollo como adultos y su posterior incorporación a la sociedad con todo lo que ello implica; todo ello con el fondo del enfrentamiento entre argelinos y franceses por el mismo territorio. Exageradamente larga -también comprensible por todo lo que intenta narrar- tiene momentos para todos los gustos; desde las más tiernas alegrías, las más profundas penas, desgracias a raudales, amistades puesta a prueba de forma intensa y cruel... hasta momentos muy bajos, de poco interés y bastante aburrimiento. Las historias de cada uno de ellos son bastante clásicas, nada novedoso que no encuentres en cualquier culebrón; pierdes momentáneamente el interés en ellos pues, aunque quieres seguir su trayectoria y observar hacia donde se desarrolla, la duración de la misma puede llegar a producirte abandono e indiferencia. Como suele ocurrir en este tipo de film, tiene una excelente fotografía, con actuaciones naturales y cercanas que ayudan mucho a evitar o soportar la desgana mencionada anteriormente. Una pretendida gran novela romántica llevada a la gran pantalla, de mucho bulto, contenido muy común y bastante redundante que llevarás mejor o peor según el interés que los personajes despierten en ti.  Si tuviera que definir Lo que el día debe a la noche con una sola palabra sería "culebrón".


martes, 1 de abril de 2014

ESTAMOS JUNTOS




Carmen es un médico residente con un futuro garantizado. Elogiado por los médicos, admirado por sus colegas, tiene como objetivo ser un cirujano. Su vida personal, sin embargo, es insuficiente. Ella vive en pequeñas cajas, borrachera y sólo tiene un amigo que es gay Murilo. Pero incluso con él, ella tiene poca paciencia con los vínculos más estrechos. Y se pone peor cuando Juan entra en la historia y se convierte en el objeto de deseo de ambos. También tiene un misterioso chico que aparece a veces en su casa. Una especie de ángel de la guarda que la cuida en los momentos difíciles. Y lo peor de ellos es una enfermedad que puede acabar con sus sueños profesionales.

MI OPI: Carmen es una médico residente con un futuro garantizado. Elogiada por los médicos, admirada por sus colegas, tiene como objetivo ser un cirujano. Su vida personal, sin embargo, es insuficiente. Ella vive frivolamente entre borracheras y sólo tiene un amigo que es gay, Murilo. Pero incluso con él, ella tiene poca paciencia con los vínculos más estrechos. Y se pone peor cuando Juan entra en la historia y se convierte en el objeto de deseo de ambos. También tiene un misterioso chico que aparece a veces en su casa. Una especie de ángel de la guarda que la cuida en los momentos difíciles. Y lo peor de todo es una enfermedad que se le presenta y que puede acabar con sus sueños profesionales. "El miedo hace que la gente sea egoísta?" Esta frase abre y cierra la película, un increíblemente contraste entre el título de la película y el desarrollo del tema, la soledad en las grandes ciudades, en este caso la ciudad de São Paulo. Destaca Leandra Leal que demuestra una vez más que es una gran actriz, sobre todo en papeles dramáticos. El único "defecto" en mi opinión es dejar todo el drama como la gran carga del film, además de contar con una solución de enseñanza que termina por no dar ningún impacto en el resultado. La película se divide en dos puntos fuertes que se convierten en frágiles al no encontrar el espacio adecuado para desarrollarse mejor. En resumen, a pesar de ello la historia entreteniene y resulta interesante.


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