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martes, 31 de diciembre de 2013

LES REGRETS


Después de la muerte de su madre, Mathieu, un cuarentón introvertido, reanuda su relación con su novia de secundaria. 

MI OPI:  Cédric Kahn nunca decepciona. Puede gustar más o menos pero es cine bien hecho. Aquí marca un ritmo en la que el amor pasión (no tiene nada de romanticismo a la antigua usanza, es bruto, descarnado, poco estético...) se mezcla con el punto un poco loco del prota. Un final abierto aunque no del todo, deja lugar para la reflexión y eso es siempre de agradecer. Tanto Ivan Attal como la hermanita de la ex-presidenta Bruni están espléndidos.


lunes, 30 de diciembre de 2013

VUOSSARI


Situada en un barrio del mismo nombre, "Vuosaari" es una realización hecha en distintos episodios sobre la Finlandia de hoy. Vuosaari es la última parada de la línea de metro, el principio y el final de un viaje. Historias entrelazadas sobre familias e individuos, niños y adultos (familias monoparentales, drogadicción, la influencia de la televisión y la copia de patrones televisivos en la cotidianidad juvenil). Todos necesitamos ser amados y tocados.

MI OPI: Una selección de historias y personajes áridos...a pinceladas te va contando un poco más de cada uno de ellos y eso hace que te vayas involucrando en la trama...obviamente algunas son más interesantes que otras pero en conjunto en acepatble.


domingo, 29 de diciembre de 2013

TWENTYNINE PALMS

 
David, un fotógrafo independiente, y Katia, una mujer sin trabajo, abandonan Los Angeles para adentrarse en el desierto donde tienen previsto realizar una sesión de fotos para una revista. 

MI OPI: Todavía estoy en estado de shock preguntándome como...¿se puede hacer un truño semejante? Que nos cuenta este director en esta peli, que nos quiere dar a entender...por favor que caca tan grande...que sin sentido...Y la escena en el desierto...??? Y ese final???? Y esas actuaciones tan pésimas??? Y esos orgasmos del tío a chillido limpio que en vez de disfrutar parece que se la estan cortando con un serrucho oxidado...????  ¡La madre que lo parió! Es mala a más no poder...y si pudiera aún sería más mala...Ojiplática me he quedado...


sábado, 28 de diciembre de 2013

ISABELLE


Una hermosa actriz holandesa, es secuestrada mientras esta de vacaciones en Bélgica por una mujer bastante menos agraciada físicamente. Movida principalmente por la envidia, las dos mujeres entran en una prolongada batalla psicológica, en que la confianza y el engaño van de la mano. 

MI OPI:  Película bastante típica al estilo Misery de Stephen King, donde una fea holandesa (con la que se han pasado con la protesis faciales...¿no sería más fácil poner a una actriz poco agraciada que de el pego?) secuestra con la ayuda de su perro doberman a una actriz famosa (a la que venden como hermosísima e irresistible y tampoco es para tanto, la verdad). Situaciones de aislamiento, maldades varias y luego el acercamiento entre las mujeres, donde se refleja que la fea también tiene corazón y que si es mala es porque el mundo la hizo así...(por favor)...Isabelle, la guapa, da mucha rabia porque tiene mil oportunidades de escaparse y no lo hace, mil situaciones en las que podría luchar por su libertad y no lo hace (ya que se trataría de una lucha cuerpo a cuerpo con una holandesa fea, no con un aliens, ni un espectro, ni un tío armado con una sierra)...al final te dan ganas de que a la guapa Isabelle le den por saco en medio del campo y se acabe ya la peli...Muy floja y muy poco interesante.


viernes, 27 de diciembre de 2013

PARADIS PERDU


Narra la historia de un padre y su hija adolescente que viven y trabajan en un vivero aislado en el sur de Francia y que han sido abandonados por la madre hace un año en la que no es su primera huida. Hugo y Lucie se ocupan de los árboles y las plantas. El trabajo colma el vacío que dejó la mujer que los abandonó: sed de ternura para la muchacha, frustración amorosa para el padre. Pero esta ausencia también los acercó, creando un lazo suave y sofocante, reconfortante y peligroso. Akim, joven temporero clandestino hace soñar a la joven con otro lugar posible y se acaba viendo envuelto a su pesar en la historia turbulenta de este triángulo, después de que la madre vuelva un día y se encuentre con el marido, quien, en un ataque de furia y celos, decide encerrarla... 

MI OPI:  A esta peli le falta algo, tiene intensidad y una historia y unos personajes que podrían haber dado más de si y sin embargo se queda ahí, para mi gusto, en una historia que se ve pero no deja ninguna huella, te importa un pimiento lo que le pasen a los personajes, no empatizas...


jueves, 26 de diciembre de 2013

WENDY & LUCY


En compañía de su perra Lucy, Wendy se traslada a Alaska para desempeñar un nuevo y lucrativo trabajo en una fábrica de conservas de pescado. Todo va bien hasta que, al cruzar el estado de Oregón, su modesto Honda Accord de los 80 se avería y tiene que llevarlo a un taller. Sus recursos económicos son tan limitados que acaba robando en un supermercado una lata de comida para perros, pero es descubierta y llevada a comisaría. Cuando, a las pocas horas, es puesta en libertad, resulta que Lucy ha desaparecido. Wendy tendrá entonces que recuperar a su perra y pagar la factura del taller. Así las cosas, tanto su dinero como su autoestima irán disminuyendo cada vez más. 

MI OPI:  Wendy y Lucy es una historia minimalista e intensamente realista y cotidiana. Tan sólo es un pequeño fragmento de la vida de una chica expuesta a los peligros que pueden surgir en la búsqueda valiente de un lugar en la vida. Vemos a una joven, encarnada deliciosamente por Michelle Williams (que ahora me gusta, por exagerar, el doble de lo que ya me gustaba) que flirtea con la mendicidad con la única compañía de la que parece su mejor amiga: su entrañable perra Lucy. La película apenas nos cuenta nada más allá del fragmento que se muestra (ni hacia adelante ni hacia atrás) y estas decisiones de guión se me antojan idóneas para este relato. Cuántas personas se cruzan en nuestra vida durante uno, dos, tres días, o una, dos, tres horas, sin que sepamos nada de su pasado ni volvamos a saber nada de ella. Wendy es una más. Un pequeño caramelo con mucho sabor si uno pone toda su atención mientras permanece en su boca, lo que le conducirá a poder disfrutar también del retrogusto que lleva implícito.

miércoles, 25 de diciembre de 2013

TYLER PERRY´S TEMPTATION: CONFESION OF A MARRIAGE COUNSELOR


Judith es una excelente consejera matrimonial que sabe perfectamente como ayudar a los demás en sus vidas sentimentales... Pero no sabe como ayudarse a sí misma en la suya, ya que su matrimonio está perdiendo la chispa y cayendo en la rutina y el tedio. Todo se complica cuando comienza a sentirse atraída por uno de sus clientes...

MI OPI: La peli destila cierto tufillo de película de las 4 de la tarde con moralina cristiana incluida...Habla del pecado, de como caer en la tentación mordiendo la manzana te puede llevar por el mal camino hasta perderlo todo. La actriz protagonista me ha gustado especialmente, es creible en su papel y en las dos vertientes que toma el mismo, aún así la peli es bastante flojita y tiene unos giros poco creibles pero, se deja ver bien si no tiene nada mejor que hacer...


martes, 24 de diciembre de 2013

ADMISSION


Portia Nathan, miembro del equipo de admisiones de la Universidad de Princeton, viaja a una granja escuela en New Hampshire para ver a un candidato. Una vez allí descubre que el co-fundador de la escuela, John Pressman, fue a la universidad con ella, lo que le trae a la mente el hijo que ella dio en adopción cuando era una universitaria. De hecho, cualquiera de los alumnos de John podría ser su hijo. 

MI OPI:  Esta pareja de actores destilan cierta química y al provenir ambos de la comedia, piensas (tonta de ti) que pasaras un rato divertido con ellos...pero el hecho de toparse en esta película es triste porque la peli y lo que cuenta es muy poca cosa...Una historia irregular sobre los neurótics procesos de admisión en una universidad elitista...ok, pues vale...



lunes, 23 de diciembre de 2013

500 DÍAS JUNTOS

Tom aún sigue creyendo, incluso en este cínico mundo moderno, en la noción de un amor transformador, predestinado por el cosmos y que golpea como un rayo sólo una vez. Summer no cree lo mismo, para nada. La mecha se enciende desde el primer día, cuando Tom, un arquitecto en ciernes convertido en un sensiblero escritor de tarjetas de felicitación, se encuentra con Summer, la bella y fresca nueva secretaria de su jefe. Aunque aparentemente está fuera de su alcance, Tom pronto descubre que tienen un montón de cosas en común. La historia de Tom y Summer cubre desde el enamoramiento, las citas y el sexo hasta la separación, las recriminaciones y la redención, todo lo cual se suma al caleidoscópico retrato del por qué y el cómo seguimos esforzándonos de modo tan risible y rastrero para encontrar sentido al amor… y esperar convertirlo en realidad. 

MI OPI: Las palabras con las que arranca el film son reveladoras: “Esta es una historia de ‘chico conoce a chica’, pero deben saber desde el principio que esta no es un historia de amor”. ‘500 días juntos’ no es una comedia romántica al uso. Nada de comedia romántica facilona. Recalcando el sabor indi-pop, Marc Webb, con mucha imaginación pero sin perder de vista el toque comercial, nos ofrece una historia de (des)amor (o no) desde el punto de vista del hombre. La película en si no es lineal, no es: se conocen, se enamoran, salen juntos, se besan, mantienen sexo, se pelean y adiós. Si no que te cuentan en saltos las partes más relevantes de su relación, a través del número de días que están juntos. No es un film original, ni demasiado inteligente, ni demasiado estúpido, ni muy dramático ni para partirse de risa. Pero es una de esas películas que te hacen disfrutar. Destacar la interpretación de Joseph Gordon-Levitt.



domingo, 22 de diciembre de 2013

EL HOMBRE ELEFANTE


A finales del siglo XIX, el doctor Frederick Treves descubre en un circo a un hombre llamado John Merrick. Se trata de un ciudadano británico con la cabeza monstruosamente deformada, que vive en una situación de constante humillación y sufrimiento al ser exhibido diariamente como una atracción de feria. 

MI OPI: Esto es una buena película (nominada a 8 Oscars), el ambiente londinense, la perfecta fotografía, la relación entre Merrick y Hopkins, todo es muy interesante. David Lynch utiliza el blanco y negro perfectamente, ya que creo que esta película en color perderia casi el 80 por ciento de lo que es ella en sí, magnifica aportación que sea en blanco y negro, detalles así diferencian a buenos directores de Grandes Directores, adeemas de tener un magnifico cuidado de como llevar las escenas y destapar al hombre en el momento adecuado. A mi personalmente, la figura de Merrick andando por la calle con un trapo en la cabeza con un agujero para ver , y una gorra puesta, creo que nunca se me olvidara por que es bello, Lynch lo hace bello.


sábado, 21 de diciembre de 2013

EL DIARIO DE NOA


En una residencia de ancianos, un hombre lee a una mujer una historia de amor escrita en su viejo cuaderno de notas. Es la historia de Noah Calhoun  y Allie Nelson , dos jóvenes adolescentes de Carolina del Norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, se enamoraron profundamente y pasaron juntos un verano inolvidable, antes de ser separados, primero por sus padres, y más tarde por la guerra. 

MI OPI:  Pues eso...La historia estará muy trillada pero también muy bien contada, con buenos intérpretes y sobre todo una ambientación excelente. Emociona más y más según va avanzando el metraje porque habiendo conseguido que te identifiques con los personajes te hace soñar con lo maravillosa que sería tu vida si encontraras un amor como el que te cuentan. Un amor ideal, ese que logran tener una de cada cien mil parejas. Y es que la vida es bella, pero desgraciadamente no tanto. Menos mal que tenemos al cine.

viernes, 20 de diciembre de 2013

EN LA BOCA DEL MIEDO


El éxito de Sutter Cane, un famoso escritor de novelas de terror, no tiene parangón. Pero, inesperadamente, poco antes de entregar a su editor su última novela, desaparece sin dejar rastro. Al mismo tiempo, algunos de sus fans se están volviéndo inexplicablemente violentos. Para encontrar a Cane, el editor contrata al detective John, que está convencido de que todo es un montaje publicitario para promocionar el próximo libro del novelista; sin embargo, no tardará en descubrir que está completamente equivocado.

MI OPI:  Esta película, como bien se ha comentado en otras críticas, desprende un olorcillo típicamente ochentero a pesar de ser del año 95. Pero esto no tiene porqué significar que sea mala, es más, diría que incluso crea un efecto contrario. Evidentemente, y como suele pasar en las obras de Carpenter, no cuenta con un amplio presupuesto, algo que se deja notar en algunos apartados como los efectos especiales. Alejándonos pues de efectismos, Carpenter consigue, para variar, una magnífica ambientación, muy al estilo de otras clásicas obras suyas, introduciéndonos poco a poco y casi desde el comienzo en una intrigante y malsana atmósfera en la que repentinamente comienzan a sucederse una serie de momentos realmente escalofriantes que consiguen poner los pelos como escarpias. Llegado este momento de clímax de terror, más o menos a mitad de película, pensaba que estaba ante una excelente película del género y luego la cosa decae y pierde fuelle...



jueves, 19 de diciembre de 2013

MUERTE ENTRE LAS FLORES


Año 1929. Entre dos amigos surge una gran rivalidad a causa del amor de una mujer. Leo, un gángster que domina la ciudad, y Tom, su lugarteniente, se enfrentan en una guerra abierta que desencadenará traiciones, conflictos políticos, corruptelas y escisiones internas.

MI OPI: O la vi en un mal día, o no es lo que esperaba. Tanto bombo con esta película, que reinventó el cine negro, blablabla...y tampoco es para tanto...Puede ser que la viese con demasiadas expectativas o que imaginase otra cosa, sus toques de humor negro no me han hecho gracia, a mi parecer hacen que la película pierde más peso aún. Resumen de la película: Pepito quiere matar a Juanito, Juanito a Menganito, Menganito a Pepito que es el hermano de Fulanita entonces Fulanita se chiva a Pedrito para que mate Menganito, todo ello regado con litros y litros de alcohol y tabaco para que todos parezcan malos malísimos. Estamos ante una de las películas mas sobrevaloradas de la historia.


miércoles, 18 de diciembre de 2013

CORAZÓN SALVAJE


Durante un permiso carcelario, Sailor va a ver a su novia Lula y ambos deciden huir a California. La madre de la chica, que se opone a esta relación, se pone en contacto con un mafioso para que elimine a Sailor. En realidad, quiere deshacerse de él porque el joven presenció cómo ella y su amante asesinaban a su marido. La huida de Sailor y Lula va acompañada de turbios acontecimientos y sórdidos recuerdos. 

MI OPI:  Esperaba un film con una atmósfera interesante y un final desastroso pero me encontré con esta basura ordinaria.  El guión de esta road movie es flojo con algunas lagunas que no encajan. Los personajes son patéticos, idiotas y ridículos. El elenco es encabezado por Cage que realiza otra lamentable actuación. De la hoguera solo se salva Dafoe que exprime lo poco que el permite el personaje. Y la música que es buena.


martes, 17 de diciembre de 2013

ENREDADOS


Flynn Rider, el más buscado -y encantador- bandido del reino, se esconde en una misteriosa torre y allí se encuentra con Rapunzel, una bella y avispada adolescente con una cabellera dorada de 21 metros de largo, que vive encerrada allí desde hace años. Ambos sellan un pacto y a partir de ese momento la pareja vivirá emocionantes aventuras en compañía de un caballo superpolicía, un camaleón sobreprotector y una ruda pandilla de matones. 

MI OPI:  Una auténtica maravilla de película. Magia, eso es lo que transmite Enredados. Con ella he vivido todo lo que el cine puede ofrecer: risa, entretenimiento, emoción, y al terminar la película me ha quedado ese maravilloso sabor de boca que solamente el buen cine puede dejar. Es una película bien contada, con ritmo, humor y dulzura, capaz de encandilar a todos. Además, su heroína ha dejado atrás los remilgos de sus antecesoras y nos presentan a una princesa valiente, con una personalidad sólida y ganas de comerse el mundo, sin duda mucho mejor modelo para los niños y niñas de hoy en día. Disney ha reunido lo mejor de ayer: su humor, las canciones, la magia y la fantasía y ha sabido envolver al espectador en la historia, en la que todos los detalles están cuidados. Además, ha sabido mejorar y adaptarse a los tiempos que corren: una calidad de la imagen espectacular, unos personajes modernos, un humor actualizado, así como canciones mucho más acordes con lo que se escucha hoy.
Un excelente trabajo que consigue lo que deberían lograr todas las películas: meterte dentro de su mundo y hacer que el espectador experimente con toda clase de sensaciones. Para mí, ha sido mágico. 



lunes, 16 de diciembre de 2013

UN ASUNTO DE AMOR


Mike Gambrill y Terry McKay, que se conocen en un viaje de avión, se enamoran, a pesar de que ambos están ya comprometidos y tienen una relación estable con sus respectivas parejas. Precisamente por esta razón, deciden no verse durante tres meses para comprobar si su amor es verdadero. Cuando llega el día de la cita, uno de los dos no aparece. 

MI OPI:  Las comparaciones son odiosas y ésta es una de ellas. Tengo que decir que esta versión de fin de siglo XX me parece no sólo acertada, es que simplemente es una muy digna versión. Aquí todo es más visual, más sonoro, no hace falta tanto la palabra, el espectador ya conoce esas situaciones. Y tengo que decir que si bien me hubiera gustado ver a otro actor como protagonista, Annette Bening está magistral. La diferencia que veo con respecto a 'Tú y yo' es que aquí el drama es más patente, hay menos comedia que en su antecesora, y eso le da otro tono diferente, ni mejor ni peor, es otra visión, más realista a mi modo de ver. Los personajes son más profundos, mejor perfilados. La presentación de la historia es románticamente contemporánea, sólo eché en falta alguna mejora del final.


domingo, 15 de diciembre de 2013

COCCON


Un grupo de ancianos que viven en una residencia descubren la fuente de la eterna juventud. El único problema es que el lugar mágico pertenece a un grupo de extraterrestres, y desconocen si sus intenciones son amigables. Un espléndido reparto y acertadas dosis de sentimentalismo hicieron de este drama fantástico un gran éxito de taquilla. 

MI OPI:  'Cocoon' es una bonita y curiosa película de fantasía con mucha estética ochentera que a pesar de estar bien y ser digna de ver, en la parte final decae muchos enteros respecto a lo anterior. Al mismo tiempo, la película es demasiado e innecesariamente sentimentalista, típico error y baza habitual de Ron Howard. Como ya digo la película empieza medianamente bien, con puntos de comedia y siendo divertida tras presentarnos a los ancianos protagonistas. Más adelante adquiere un tono de fantasía total cuando entran en contacto con los extraterrestres, siendo esta parte (la central) la mejor de la película. La última parte está muy sobrealargada y cae en los odiosos tópicos. Además, incluye cosas que no vienen a cuento (incluida escena de acción). El reparto encabezado por los ancianos hace unas interpretaciones muy correctas, siendo el oscarizado Don Ameche y Jessica Tandy los más memorables en sus respectivos papeles. Creando el personaje más divertido de la película se encuentra en Steve Guttenberg, que está correcto en sus escenas y se le ve a gusto con su papel. En resumen, una interesante película de fantasía pero que tal vez con menos dosis de drama hubiera sido mejor. No obstante, es una buena opción para pasar un rato medianamente distraído con una curiosa entrega de fantasía cuyos efectos especiales se notan hoy en día anticuados pero que son muy dignos para la suya. Interesante.



sábado, 14 de diciembre de 2013

90 MINUTTER



"Una bofetada en la cara a la corrección Noruega y a la llamada 'sociedad civilizada' en general, va más allá del mero tópico, a un lugar donde la narración se deconstruye, las presunciones son demolidas y la violencia se remodela en un instrumento contundente."

MI OPI:  90 intensos minutos para reflexionar. Excelente película, social y psicológica, sobre las difíciles relaciones de pareja, y los difuminados “roles” masculino-femenino en nuestra actual sociedad, que desembocan en muchos casos en malos tratos. La película es intensa, no es fácil, pero engancha desde los primeros minutos. Buenos Actores bien dirigidos, que superan con nota primeros planos, que incluso en momentos te hacen creer que visualizas un Documental y no una Ficción. 

viernes, 13 de diciembre de 2013

DIARIOS DE UNA NIÑERA



Tras acabar sus estudios universitarios, Annie Braddock se traslada de Nueva Jersey a Nueva York para trabajar en un banco. Pero, como el mundo financiero no es lo que ella esperaba, acaba siendo la niñera del malcriado hijo de una acomodada familia. Mientras se adapta a un ambiente cuyas normas le resultan completamente desconocidas e intenta enseñarle al niño que el dinero no puede comprarlo todo, se enamora de un joven rico. 

MI OPI:  Pues eso, una película correcta, de las muchas comedias románticas que nos ofrece cada año la industria, con el aliciente de la guapa Scarlett Johansson y la no menos atractiva Laura Linney, que además de bellas hacen buenos papeles, por no hablar de Paul Giamatti, que el hombre también tiene que comer y aquí no desentona mucho. Es una película más que nos da el mensaje de que el dinero no da la felicidad y de que ciega a la personas hasta el punto de olvidarse de sus seres más queridos, hijos incluidos. Mensaje dado en infinitas películas, bien dado, y que conviene que de vez en cuando aparezca una película que nos lo vuelva a dar para no olvidarlo. 


jueves, 12 de diciembre de 2013

BOOGIE


La vida para Bogdan no puede ir mejor: está disfrutando de unas vacaciones en el mar con su mujer y su hijito. Con el tiempo ha conseguido madurar; lejos quedan los dias de sexo y grandes borracheras. Pero cuando, inesperadamente, vuelve a ver a sus mejores amigos del instituto, los recuerdos más intensos del pasado salen a flote y siente la imperiosa necesidad de reanudar su vida de soltero. Se siente entonces atormentado y dividido entre sus obligaciones familiares y la atracción de una noche de juerga con sus viejos amigos.

MI OPI:  Boogie trata de un joven rumano, casado con un hijo y otro en camino, y la disyuntiva que se le plantea en unas vacaciones en la costa. Por un lado está su vida de casado, sus obligaciones y su trabajo agotador que le impide disfrutar de su familia, y por otro su antigua vida de soltero, con alcohol, sexo y desenfreno, que surge de nuevo en su vida a través del encuentro casual con dos viejos compañeros de parranda.  Vemos a lo largo de la película los pros y contras de cada alternativa a través de una serie de secuencias casi documentales y a veces excesivamente largas con muy pocos escenarios. En la pantalla se nos muestra un fresco de lo que supongo que es una parte de la realidad rumana actual, el ansia de todos por buscar un futuro mejor, a veces recurriendo a la inmigración, y también la globalización que no sólo nos afecta a nosotros sino también a aquel país, con la mezcla de nacionalidades y culturas. Está claro que hay situaciones que se dan en todos los países y estoy seguro que muchos espectadores se verán reflejados en la situación que se le presenta a Bogdan o Boogie, como lo llaman sus amigos. Esta no es una gran película, pero se hace entretenida por la cercanía de sus diálogos, la actitud totalmente objetiva de la cámara y su ausencia de pretensiones. Pienso que no hay que buscar mucho más en esta cinta.



miércoles, 11 de diciembre de 2013

GHOST



Una pareja de enamorados ve truncada su felicidad cuando él es asesinado por un ladrón. La necesidad de salvar la vida a la chica hace que él permanezca en la Tierra en forma de fantasma, e intente advertirla del peligro que corre. Su único medio de comunicación es una alocada vidente.

MI OPI:  No sé cuantas veces he podido ver esta película y no me canso de verla. La trama conlleva un poquito de todo: amor, drama, comedia, intriga, etc. Esto es muy positivo ya que Ghost no queda encasillada como una "película para chicas", sino que puede llegar al más variado público y gustar a todos. Reconozco el mérito de este filme de intercalar el humor con el más puro drama y no desentonar por ello. Soy de las personas que piensan que no se pueden hacer "tragicomedias". O te centras en el amor o te centras en el drama. Si los mezclas, normalmente sale un desastre. Con Ghost no pasa esto. Las escenas de humor o intriga son necesarias para aliviar la tensión que crea en el espectador ver a la protagonista en semejante situación. Quien no se conmueva viendo esta película, es de piedra.

martes, 10 de diciembre de 2013

LOS MISTERIOS DE PITSBURGH

Un universitario recién licenciado, hijo de un mafioso, intentará llevar una vida completamente distinta a la de su padre. Adaptación de los 'Los misterios de Pittsburgh', novela de Michael Chabon ganadora del premio Pulitzer. 

MI OPI:  Un poco a contracorriente de todo lo que he venido leyendo acerca de esta peli en film afinnity me parece una excelente pelicula para el bajo presupuesto del que dispone, desde luego no va a entrar en la historia del cine, pero consigue al menos desde mi punto de vista un acercamiento mayor al espectador a través de entrañables personajes, en especial el prota, que otras grandes megaproducciones americanas de gran taquillaje pero pronto olvidadas. Peter Sarsgaard, actor que me gusta mucho y al que aún no he visto en una mala actuación y que es de lo mejor de este film, una atractiva Sienna Miller que no acaba de dar con ese papel que le dé el prestigio que se merece como actriz, está claro que la cámara la adora y que la chica tiene una naturalidad a la hora de actuar digna de elogio y un joven y más que interesante Jon Foster, hermano pequeño del también actor Ben Foster. Junto a este trío de interesantes actores, tenemos a la siempre desaprovechada Mena Suvari, en un pequeño papel del que saca todo el jugo que puede y al veterano Nick Nolte, quién sigue teniendo esa imponente presencia en pantalla y que sigue dando lo mejor como actor aunque su personaje no le deje lucirse todo lo que podría.

lunes, 9 de diciembre de 2013

EN TIERRAS ALTAS


Higher Ground se basa en "This Dark World: A Memoir of Salvation Found and Lost", un libro sobre el fanatismo religioso narrado en primera persona. Su autora, Carolyn Briggs, se presenta como una mujer que creció con muy pocos medios en el corazón del estado de Iowa. Se casó embarazada a la edad de 17 años, y su vida era solamente su caravana y tener un hijo tras otro. Hasta que encontró a Jesús. Comenzó inocentemente viendo a los telepredicadores evangelistas, se leyó la Biblia y se unió a una comunidad llamada Fountain of Joy Church, que mezclaba la filosofía new age con las ideas más radicales. Solo cuando su matrimonio hizo aguas Carolyn se atrevió a cuestionar el sentido que tenía todo lo que había hecho hasta entonces. 

MI OPI:  Me gustó por lo creíble que es. Buscar incesantemente a Dios hasta debajo de las piedras, una constante humana. Siempre me ha llamado la atención lo fácil que es para unos y lo imposible que es para otros. Personalmente, me cuento entre los segundos y por eso comprendo al personaje de Vera Farmiga. Cinematográficamente hablando creo que la cadencia lenta no se ve compensada con un crescendo dramático, aunque el proceso de descreimiento de la protagonista está bien ilustrado y dosificado. Parece que esta es la primera película de Vera Farmiga como directora, y creo que se le puede dar un voto de confianza en ese campo si desarrolla el potencial que parece tener.


domingo, 8 de diciembre de 2013

LEFT LUGGAGE


En Bélgica, a comienzos de los años setenta, una joven estudiante acepta un trabajo como niñera en una familia judía muy tradicional.

MI OPI:  Una película sensible que logra dibujar con éxito los problemas entre los choques ideológicos, en este caso el de una chica judía más liberal y una familia de judíos ortodoxos. También retrata como algunas veces el cariño puede sobrepasar barreras tan fuertes como la religión; o dicho de otro modo, como ni siquiera la religión puede interponerse entre la afectividad de los seres humanos que deciden quererse. Película humana, sensible y afectiva. Una historia trágica que está sorprendentemente bien contada. Una crítica sutil pero eficiente a los fundamentalismo.  Enternecedora, tierna, linda y auténtica. El niño nos roba el corazón desde su primera escena.



sábado, 7 de diciembre de 2013

FIEBRE DEL SABADO NOCHE


En Nueva York, después de trabajar toda la semana en una tienda de pinturas de Brooklyn, Tony Manero  se prepara esmeradamente para disfrutar de la noche del sábado: se empapa en colonia Brut, se pone una camisa de flores ajustada, pantalones de tela de gabardina y zapatos de plataforma. En la discoteca de moda, Tony deslumbrará a todos con lo que mejor sabe hacer: bailar. 

MI OPI:  Gracias a esta película (mucho más profunda e intensa de lo que pueda parecer en un principio), nace en el cine de Hollywood, una nueva línea temática bastante rompedora, que es el "cine de juventud". Esta línea temática pretende dirigirse a un público más joven, pero no con la intención única de entretenerles sino de que se identifiquen al máximo con los protagonistas y demás personajes y con la intención de que reflexionen acerca de sus vidas y lo que les rodea. Esta película profundiza en la psiqué de algunos de sus personajes y analiza la sociedad norteamericana de una forma radical, agresiva y también simpática, reflexionando acerca de temas hasta entonces tabúes, como el saderdocio y el celibato, el aborto, las nuevas drogas, etc. Además cuenta con una de las B.S.O. más famosas de la historia del cine con los Bee Gees de fondo. Una auténtica película de culto, que rompe también con el lenguaje clásico de Hollywood como ya se venía haciendo desde mediados de los 50, no ya con el discurso sino con su propio enfoque.

viernes, 6 de diciembre de 2013

ENTREVISTA CON EL VAMPIRO


Cuando lo desea, el vampiro Lestat convierte a sus víctimas en vampiros, concediéndoles así el don de la inmortalidad. A finales del siglo XVIII, Lestat convierte en vampiro a Louis de Pointe, un hombre desolado por la pérdida de su esposa y de su pequeña hija. Doscientos años más tarde, a finales del siglo XX, en San Francisco, Louis decide contar su historia, la historia de amor, terror y éxtasis de un vampiro, a un joven reportero, Daniel Malloy.

MI OPI:  Genial e inconmensurable atmósfera la recreada en este filme que hace gala de una genial ambigüedad al provocar terror y repulsión a la par que una fortísima atracción casi hipnótica, que llega al culmen con el personaje de Lestat, seductor donde los haya. Jamás vi en la gran pantalla un personaje que inspirase tanto amor y a la vez tanto odio y todo al mismo tiempo, y eso es cosa de Tom Cruise, sin duda el papel de su carrera. Ambientación de lujo, el recorrido por las distintas épocas es sencillamente sublime, la caracterización de los personajes es obra de un pintor renacentista, así como la fotografía. La banda sonora encaja perfectamente con la ambientación, resulta exquisito contemplar una obra de arte visual acompañada de melodías tan sugerentes que sumergen al espectador en ese pozo sin fondo de sensaciones que constituye la película. Es una de las grandes culpables de la perfección de este filme, es brillante, y ha sido manejada como sólo los genios saben. Una de las grandes obras maestras de la historia del cine, una lección de buen cine.

jueves, 5 de diciembre de 2013

INVISIBLES


Documental, dividido en cinco historias, que se propone dar voz a todos los miserables de la Tierra. Es también un humilde homenaje a las personas que nunca los abandonaron. Pero, sobre todo, es la voluntad de cinco directores por hacer visibles a sus verdaderos y únicos protagonistas.

MI OPI: Esta película documental no es ni bonita ni fea, ni buena ni mala, es simplemente necesaria. Nos presenta una realidad ante la que no podemos seguir tapándonos los ojos. Coixet y compañía tratan con su trabajo quitarnos la venda para hacernos visibles a aquellos a los que gran parte del mundo intenta ignorar. 


miércoles, 4 de diciembre de 2013

NOBODY WALKS


Martine, una joven artista de Nueva York, es invitada a la casa cool de una familia liberal de Los Angeles por una semana. Su presencia revela el status quo cuidadosamente mantenido en la familia produciéndose un lío de enredos sexuales y emocionales. 

MI OPI: Si hay algo que se pueda destacar sobre esta pequeña película independiente es, sin duda, el papel de seductora que realiza a la perfección, la actriz Olivia Thirlby. Me ha enamorado por completo y está más que creíble en el papel que desempeña. Por lo demás flojo guión que no aporta nada a la situación que nos plantea la directora Ry Russo-Young, típica historia de la familia feliz que se ve alterada por la presencia de una chica joven un poco ‘ligera de cascos’, pero en este caso sin llegar a dramatizar nunca. A destacar eso sí la escena que utilizan distintos materiales y objetos para grabar sonidos, me pareció bastante curiosa, una pena que el resto de la película se quede a medio camino.



martes, 3 de diciembre de 2013

EXPIACIÓN


En el verano de 1935, Briony Tallis, una precoz escritora de 13 años, cambia irremediablemente el curso de varias vidas al acusar a Robbie Turner, el amante de su hermana Cecilia, de un crimen que no ha cometido. 

MI OPI:  Uno no puede evitar sentirse engañado después de haber sido partícipe de esta experiencia cinematográfica tan brillante a nivel técnico como fallida en su estructura narrativa. Es una lástima, porque los primeros 50 minutos, toda una pieza de orfebrería fílmica, fluyen aparentando ser una simbiosis perfecta de todos los elementos audiovisuales al servicio de una narración concisa que atrapa y promete dar muchísimo más de lo que demuestra tener en la siguiente hora. Los recovecos por donde transcurre la segunda hora deslucen en gran parte el conjunto final de la película que solo se salva con el inesperado final. Para mí es el único final posible para arreglar el resultado y volver a atraer la atención del espectador al final del metraje. 


lunes, 2 de diciembre de 2013

MEN IN BLACK III


Cuando el MIB recibe la información de que el Agente K podría morir a manos de un alienígena, lo que cambiaría la historia para siempre, el Agente J es enviado a los años 60 para evitarlo. Tercera entrega de la popular saga Men in Black. 

MI OPI:  Un ejemplo más de que la crisis esta afectando, y mucho, al mundo cinematográfico. Una tercera parte, secuela, precuela, remake...más de tantas que llevamos en los últimos años, y las que nos quedan, que se aprovecha del éxito en taquilla de sus predecesoras para llevar a la gente a las salas. Si a eso le sumas Will Smith, seguramente en un par de años tendremos "Men In Black 4" debido a la recaudación de la peli. La película simplemente Sosa y aburrida. No vale la pena ir al cine a verla por melancolía de las anteriores. Bastante Infantiloide y el principal problema es la falta de ese humor "negro" que tanto caracterizó a las pelis de "Men In Black".



domingo, 1 de diciembre de 2013

EL CONCURSANTE



Ácida sátira de la sociedad actual. Martín Circo Martín, el afortunado ganador del mayor concurso de la historia de la televisión, recibe un premio valorado en tres millones de euros. Sin embargo, el golpe de suerte de Martín dará un vuelco a su vida convirtiéndola en una auténtica pesadilla. “Un golpe de suerte… puede arruinar tu vida”.

MI OPI:  Buenísima y más que lúcida visión (excelentemente escrita y llena de ironía) de por donde hace agua la sociedad del capital. Puñetazo absoluto del arte al materialismo. Película ultra frenética, alocada, enrevesada, rapidísima. Tiene un montaje complejísimo, de lo mejor que he visto en muchos años. El guión es como para disfrutar con cada una de sus palabras y situaciones. Es super exagerada y algo surrealista, algunos personajes son de coña. Es increiblemente innovadora en todos los aspectos, los movimientos de cámara y la estética son IMPRESIONANTES. Critica de una manera brutal la economía y los concursos. Pero el mensaje principal es que el dinero lo mueve todo, que somos capaces hasta de morir por dinero. El mundo en el que vivimos esta lleno de muchisimas mentiras... y todos nosotros formamos parte de ellas. Vivimos como si no existirieran, pero sabemos de sobra cuales son. Es más fácil vivir así, fingiendo que somos ignorantes, todo aquel que se rebele contra esas mentiras posiblemente acabe como el personaje magistralmente interpretado por Leonardo Sbaraglia.

sábado, 30 de noviembre de 2013

MUNICH


Basada en hechos reales. Tras el asesinato de varios atletas israelíes por el grupo terrorista palestino "Septiembre Negro" durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, un agente especial del Mossad tuvo que ejecutar una misión altamente secreta: asesinar a los responsables. 

MI OPI:  Vibrante thriller político con el que Spielberg rompe con su habitual estilo narrativo, para mostrar con gran valentía artística, su particular visión del secuestro y posterior asesinato de los once atletas israelíes, durante los Juegos Olímpicos de Munich de 1972, por parte del grupo terrorista palestino, "Septiembre Negro", en lo que se conoce como "La Masacre de Munich", un acontecimiento que conmocionó al mundo. El film narra también la reacción israelí a la masacre: la creación de un comando que debía encargarse de ejecutar a los principales responsables del crimen, la venganza se prolongaría durante más de diez años, durante los cuales caerían tanto perseguidos, como perseguidores. Los actores saben reflejar esa visión introspectiva con acierto, destacándose del conjunto, Eric Bana, Daniel Craig Geoffrey Rush, y Ciaran Hind. Altamente recomendable.


viernes, 29 de noviembre de 2013

LUCES ROJAS


Una parapsicóloga y su ayudante intentan desacreditar a un vidente que ha recuperado el prestigio después de haber pasado treinta años sumido en el olvido; el problema consiste en que el cerebro casi siempre nos transmite una imagen distorsionada de la realidad. 

MI OPI:  Pido perdón anticipadamente porque es posible que sea yo quién está equivocado, pero no he visto nada peor en meses. La película carece de ritmo, algo imperdonable en un thriller, el guión es plano, plano, la película no avanza, las dos o tres escenas supuestamente cómicas son lamentables. El giro final del guión ni sorprende ni emociona. Tiene todos los manidos tópicos para el susto fácil que ni aún así consigue: subidas del tono de la música, personas que aparecen de repente por la espalda sin decir ni mu. De Niro lleva años a la deriva aceptando cualquier cosa, pero ¿cómo ha aceptado Sigourney Weaver?. Cillian Murphy no está del todo mal.



jueves, 28 de noviembre de 2013

TIERRA DE PENUMBRA


C.S. Lewis, profesor de literatura en Oxford, es también un escritor de gran reputación. Es soltero y vive con su hermano de forma casi monacal, totalmente desconectado de la realidad, encerrado en el mundo de la enseñanza y los libros. Un día irrumpe en su vida Joy Gresham, una poetisa estadounidense divorciada y gran admiradora suya, que está de viaje por Inglaterra con su hijo  y desea fervientemente conocerlo en persona. 

 MI OPI:  Richard Attenborugh no cae en la sensiblonería ni en la lágrima fácil. Lo que sucede en la película conmueve porque las interpretaciones de los dos protagonistas lo hacen. Porque los sentimientos se expresan con verosimilitud y coherencia. Es un obra con frase maravillosas como la de "El dolor del mañana es parte de la felicidad de ahora. Ese es el trato". Es un cine de artesano el de Attenborough, sin grandes expectativas consigue una pequeña joya. Acierta en la dirección de los actores, como hemos visto en otras de sus películas, sus personajes principales son de gran hondura moral, tienen personalidades cautivadoras y presentan matices de personalidad. Tambien los presenta tremendamente humanos con sus dudas y sus miedos.

miércoles, 27 de noviembre de 2013

HANCOCK


Hancock , una especie de héroe bastante impopular, se siente insatisfecho, atormentado e incomprendido. Con sus acciones heroicas, consigue salvar muchas vidas, pero, al mismo tiempo, provoca auténticas catástrofes. Aunque, en general, la población le está agradecida, la mayoría de los habitantes de Los Ángeles no puede soportarlo. Un día en que le salva la vida a Ray Embrey, un alto ejecutivo de una empresa de relaciones públicas, Hancock se da cuenta de que es un ser vulnerable. 

MI OPI:  Extraña película, la del súper héroe indigente. Empieza fenomenalmente bien, y te echas unas risas viendo a tan calamitoso personaje meter la pata una y otra vez empapado en Whisky y causando todo tipo de destrozos. El personaje de Will, tiene de todo, gracia, personalidad y encanto, además lo saca adelante sin payasadas, que viniendo de este actor ya es un gran avance. Muy bien Will en esta película. Efectos más que decentes, muy logrados, y que llevan normalmente a la carcajada continua. La película empieza muy bien, la cosa pinta fresca, original, gamberra, divertida y está Will Smith una auténtica garantía de entretenimiento con la mujer mas bella del mundo. Mientras se mantiene ahí, como una parodia de las películas de superhéroes la cosa promete, y mucho. Luego al lumbreras de Peter Berg le entra un ataque de gravedad e intenta llevar la historia a un terreno mas dramático, y ahí la cosa hace aguas por todos lados. Se vuelve vulgar, previsible, aburrida y lo que es peor ridícula.

martes, 26 de noviembre de 2013

EL INDOMABLE WILL HUNTING


Will es un joven rebelde con una inteligencia asombrosa, especialmente para las matemáticas. El descubrimiento de su talento por parte de los profesores le planteará un dilema: seguir con su vida de siempre -un trabajo fácil, buenos amigos, muchas cervezas y alguna bronca- o aprovechar sus grandes cualidades intelectuales en alguna universidad. Sólo los consejos de un solitario y bohemio profesor le ayudarán a decidirse. 

MI OPI: Es la típica película que tienes que ver varias veces para darte cuenta de todo lo que transmite. Esos diálogos entre esos personajes tan bien adaptados por Matt Damon y R.Williams, sin olvidarnos del papel de Ben Affleck o Minnie Driver. En concreto, las conversaciones entre Will y el profesor son la pieza clave de la película, hay que mencionar uno de los temas, sino el más importante del film: los sentimientos.  El profesor se encarga de hacer sentir y pensar a un genio.



lunes, 25 de noviembre de 2013

LOBOS DE ARGA


En 1910, en Arga, un pequeño pueblo gallego, una maldición cae sobre la malvada marquesa de Mariño: al cumplir los diez años, su hijo se convertirá en un hombre-lobo. Cien años después, Tomás, un escritor fracasado que es el último descendiente varón de los Mariño, regresa al pueblo convencido de que van a nombrarlo hijo adoptivo de Arga. 

MI OPI: Película con buenas intenciones pero a la postre fallida. Se antoja que aunque su concepto inicial era transitar por las sendas que en su día abriera 'Un hombre lobo americano en Londres' mezclando terror y humor, no ha sabido jugar a su favor la baza de un presupuesto muy justito haciendo de la necesidad una (posible) virtud. En cualquier caso, ni terror ni humor hallan su espacio natural; las situaciones y bromas son del todo previsibles y poco originales. La dirección, sin entrar ya en conceptos narrativos complejos, adolece de una recurrente falta de coherencia entre planos y de planos mal planteados o mal resueltos de forma evidente. Lastrada por unos guión y dirección al nivel de un maqullaje sorprendentemente antiguo, se hecha en falta mucho más trabajo para desenvolupar su potencial, que es evidente que existía. Queda muy lejos de toda sus metas sin causar ni irritación ni vergüenza aunque del sopor, a ratos, no se libra. 


domingo, 24 de noviembre de 2013

LAS NIEVES DEL KILIMANJARO


A pesar de haber perdido su trabajo, Michel vive feliz con Marie-Claire desde hace treinta años. Sus hijos y sus nietos los llenan de alegría. Tienen amigos muy cercanos. Están orgullosos de sus actividades sindicales y políticas. Sus conciencias son tan transparentes como sus miradas. Pero ese bienestar salta por los aires cuando dos hombres armados y enmascarados los golpean, los atan y se fugan con sus tarjetas de crédito. 

MI OPI:  Es una maravilla y un regalo para los ojos, además de venir con moraleja de regalo. Se puede considerar una crítica feroz hacia la crisis actual y como esta afectando sobretodo a los jóvenes, que son los más perjudicados, además de hablar sobre el mundo que hay después del despido. Lo mejor sin duda son los personajes, perfectamente construidos y los actores, que lo bordan, sobre todo Ariane Ascaride, una actriz inmensa. Esta película es completamente recomendable, les aconsejo a todos que inviertan una tarde  y disfruten de esta joya.

sábado, 23 de noviembre de 2013

GIORNI E NUVOLE


Vito y Elsa, una pareja de clase media, se encuentran con dificultades que afrontar a raíz del despido de Vito de su antiguo y bien renumerado trabajo. Será difícil afrontar lo que les viene encima. 

MI OPI: Un drama familiar de actualidad cuidadosamente descripto cuando "el mundo se les viene abajo" a una pareja de la clase media alta bien acomodada. El matrimonio es puesto a prueba, peleas, desvalorización, reproches, depresión, mudanza, traición de amigos, todas las consecuencias de la situación son realísticamente representadas. Si bien son situaciones muy obvias para muchos, el interés reside en la posibilidad de que la pareja subsista o se descalabre. Un film con mucha verdad, excelentes interpretaciones y credibilidad. Muy auténtica.


viernes, 22 de noviembre de 2013

SLEEPERS


Durante los años 60, la iglesia de los Santos Ángeles y su escuela eran el centro de la "Cocina del Infierno", un barrio marginal de Nueva York. Allí podían refugiarse los niños marginados. John, Lorenzo, Michael y Tommy son cuatro amigos que tratan de sobrevivir en un barrio de inmigrantes y cuya única guía moral es el padre Robert Carillo, un tipo criado en las calles que intenta que no se desvíen del buen camino. Sin embargo, tras una fechoria colectiva en la que casi muere un hombre, los cuatro muchachos son enviados al Hogar Wilkinson. 

MI OPI:  A mi gusto tremenda película, con un elenco de actores magnifico, la acción no decae, es de estas películas que estas deseando ver la escena siguiente para ver lo que pasa, muy buen guión. Dirección llevada con gusto y con talento para dirigir a tanta estrella. Si a todo lo dicho, le añadimos la composición musical original de John Williams, que le valió ser nominado al Oscar, se consigue una película notable, de denuncia social y en donde al espectador cinematográfico no puede dejarle al margen, pues le enfrenta al odio más absoluto, y con la disyuntiva de que los hechos no pueden quedar impunes aunque para ello haya que llegar al límite.


jueves, 21 de noviembre de 2013

UN ÁNGEL TUVO LA CULPA


Claudio, cajero de una empresa, encuentra el banco cerrado cuando tenía que hacer un ingreso de un millón de pesetas. Al pasar por la farmacia, su amigo el boticario está celebrando su cumpleaños, Claudio se emborracha y, siguiendo las indicaciones de un ángel que sólo él ve, empieza a repartir fajos de cien mil pesetas a todo el que cree que lo necesita. Tras ser detenido, Claudio explica al comisario lo sucedido, y éste sugiere que intente recuperar el dinero. Apelando a la honradez de la gente, Claudio pone un anuncio y todas las personas, menos dos, aparecen y devuelven el dinero. 

MI OPI: Naid, amable y bondadosa...para amantes del cine español y para gente que quiera creer en la bondad ajena...Interesante por ver a gente de nuestra cinematografía joven y lozana.

 

miércoles, 20 de noviembre de 2013

GENERACIÓN ROBADA


Año 1931, Australia. Molly Craig es una niña que huye con su hermana menor y con su prima, las tres mestizas, de una institución gubernamental creada para formar a las niñas de esta condición como empleadas domésticas al servicio de la sociedad blanca australiana. Armada de gran valor y determinación, Molly guía a las pequeñas, que vivirán una auténtica odisea recorriendo las 1.500 millas que las separan de su casa. 

MI OPI: Hermosa película, cuyo contenido es un examen de conciencia acerca de los abusos y segregaciones causadas al pueblo original de Australia por los invasores y dominadores europeos que llegaron, se instalaron y sometieron sus vidas en todos los sentidos, algo que puede verse en concreción en esta bella y naturalista obra de cine. La película de Phillip Noyce aborda un capítulo especialmente oscuro de esta barbarie: los niños robados. A la gran mayoría de familias aborígenes les quitaron hijos, y esa acción se repitió varias generaciones, hasta finales de los años 60. Muchos niños nunca volvieron a ver a sus padres y hoy muchos los buscan. El gobierno robaba principalmente a los niños de raza mixta para trabajar de sirvientas o en tareas agrícolas y les enseñaba a rechazar su identidad y cultura.

martes, 19 de noviembre de 2013

LA SENDA


En un intento por salvar su matrimonio, Raúl decide pasar las Navidades con su familia en una cabaña aislada en medio de la nieve. Durante la Nochebuena todo parece marchar bien, pero, de repente, la situación da un giro tan inesperado que la vida de sus familiares se convierte en un Infierno. De este modo, las placenteras vacaciones se convertirán para Raúl en una amarga experiencia que lo obliga a evocar sus más oscuros recuerdos y a enfrentarse a la realidad de sus propios actos. 

MI OPI: Buen arranque, mal desarrollo y mediocre desenlace. Este es el resumen de “La Senda”, una película con un serio problema en el desarrollo del guión  que consigue engancharnos gracias a una buena factura pero que acaba naufragando en el abismo del “no sé a dónde voy”. Las comparaciones con “El Resplandor” son inevitables y ese es otro punto donde “La Senda” pierde por K.O. No se puede afrontar una historia como está dejando caer todo el peso de la película en un actor equivocado (Gustavo Salmeron) y en un guión errático. Durante media película se deja ver medianamente bien por la curiosidad de saber a dónde nos dirigimos pero cuando lo descubrimos la sensación que queda es de que alguien nos ha tomado el pelo. Para mi es una película incalificable, es imposible saber a quién puede gustar y a quien no pero seguro que a todos decepcionará en algún momento. 



lunes, 18 de noviembre de 2013

MIXED KEBAB


Un turco musulmán instalado en Amberes se enamora, a pesar de las prohibiciones de su cultura de origen, de otro joven.

MI OPI:  Coproducción turco-belga que muestra los problemas del choque de culturas en cuanto a la percepción de la homosexualidad. Aunque sin demasiadas novedades, "Mixed Kebab" es una película entretenida pero que flojea bastante, le falta definición, fuerza, pasión. La película cae en todos los tópicos posibles, pero subsiste gracias a la historia. A los protagonistas, bajo mi punto de vista les falta garra.


domingo, 17 de noviembre de 2013

EL NOMBRE


Vicent, cuarentón y triunfador, va a ser padre por primera vez. Invitado a cenar a casa de Élizabeth y Pierre, su hermana y su marido, se encuentra con Claude, un amigo de la infancia. Mientras esperan a Anna, la joven esposa de Vincent, entre el buen humor le hacen preguntas sobre su próxima paternidad. Pero cuando le preguntan si ya ha elegido un nombre para el niño, su respuesta provoca el caos. 

MI OPI:  Todo son escenas con entusiasmo, con movimiento, con multitud de detalles, que se desinflan al final en gracias tontas, situaciones tópicas o demasiado cotidianas para ser dramáticas. Pese a que todo gira alrededor de las bromas, que se buscan con las actuaciones sobreactuadas y los gritos y las maneras de esos franceses aburguesados, nada cuaja. No cuenta nada especial, nada que importe sobre los personajes. Es como ver una riña familiar, donde todos son demasiado histriónicos y exagerados en sus conflictos. Todo es demasiado concreto para poder implicarte. Son asuntos privados como los tiene cualquiera y que no importan a nadie.


sábado, 16 de noviembre de 2013

INVASOR


Pablo es un médico militar español enviado en misión de paz a Irak durante la guerra de 2003. En una salida rutinaria su convoy es atacado en el desierto. Él y su amigo Diego logran refugiarse en una casa deshabitada, pero se ven envueltos en un conflicto que pone sus vidas en peligro...

MI OPI:  "Invasor" es una película que se queda sólo en la intención. Un guión mal ejecutado y situaciones muy repetidas son un lastre para la película. Lamentablemente no acabas de conectar con el protagonista y el por qué de su lucha, así como en los momentos de tensión. El esfuerzo de los actores por dar credibilidad a los distintos personajes se estrella, como las olas en la Costa da Morte, contra la ineficacia del guión y la torpeza del director. ¡Muy lamentable!


viernes, 15 de noviembre de 2013

CAUTIVA


Cristina, una joven de 15 años, es sacada de su clase en un estricto colegio católico de Buenos Aires y llevada ante un juez, quien le revela que ella es en realidad Sofía Lombardi, la hija de una pareja de jóvenes arquitectos militantes desaparecidos durante la dictadura militar argentina, en los años 70. 

MI OPI: El mayor mérito de la película es el punto de vista, que se centra en las víctimas contemporáneas de aquella masacre: esos jóvenes de hoy día a los que se les arrebató la verdad para crearles una vida ficticia.  La protagonista se ve de la noche a la mañana llevada de un lugar a otro, de una familia a otra, presa o cautiva de una situación de la que es absolutamente inocente. Obra sensible, seria, honesta, valiente y evidentemente triste sobre un tema interesantísimo.

jueves, 14 de noviembre de 2013

LA NIEBLA


En un pequeño pueblo de Maine, estalla de repente una violenta tormenta que termina tan bruscamente como comenzó. Entonces surge una espesa niebla que va entrando en casas y supermercados, atrapando y matando a todos los que se ven envueltos por la oscuridad. 

MI OPI:  El film es mas que una película de mounstros, es casi un cuidadoso examen de la naturaleza humana, en como los sujetos reaccionan ante un miedo que los desborda. La metáfora es clara, son mas peligrosos los mounstros humanos sumidos en la desesperación que las mismas bestias que pululan en la niebla. El ser humano es cobarde, insolidario, fanático, incrédulo y desesperanzado. Los monstruos somos nosotros, no las bestias que acechan en la impenetrable niebla. Logra atrapar a la audiencia porque es mas efectivo mantener a los mounstros de la otra dimensión como un peligro latente que estar mostrándolos todo el tiempo. El miedo y la angustia que padecen los protagonistas es similar al que podríamos sentir nosotros si estuviéramos en una situación semejante y se conecta con el espectador a niveles emocionales distintos y mas profundos y apela a conmover con la ansiedad, con sobrias actuaciones y con un guión sólido en lugar de apelar al golpe bajo y predecible. Y eso nos lleva al demoledor final -marcado por la doliente voz de Lisa Gerrard- que se distancia de forzados happy endings hollywoodienses al uso, aportando una resonancia que puede durar días en la mente de los espectadores. Es un final que se odia o se ama. Es un final que polariza. Es un final que colocará esta película dentro de unos años en uno de los puestos de honor entre las adaptaciones de King al cine.

miércoles, 13 de noviembre de 2013

FILM UNFINISHED


Después de la Segunda Guerra Mundial, una misteriosa película de unos sesenta minutos etiquetada con la palabra "Ghetto" aparece en un archivo de la Alemania del Este. Filmada por los nazis en Varsovia en 1942, la cinta fue utilizada rápidamente por muchos historiadores como testimonio verdadero de la vida en los guetos judíos. Más de cuarenta años después, se descubre otra cinta que incluye tomas repetidas de la primera película y en la que se que se ve a un operador de cámara preparando la puesta en escena de cada acción. Yael Hersonski recupera este material y demuestra el engaño cinematográfico escondido detrás de unas imágenes grabadas con una única finalidad: la propaganda nazi. 

MI OPI:  Me ha gustado mucho, aunque he de decir que no es exactamente el tipo de documental que esperaba ver después de haber leído la sinopsis. La película intenta poner al descubierto las artimañas del aparato de propaganda nazi. Sin embargo, del metraje total más bien parece que Hersonski ha querido hacer su propio documental sobre el modo de vida en el gueto de Varsovia. Yo creía que la película sería más historicista, y se centraría en la manera en que los nazis se hacían autobombo. Lo que el documental pretende es, más bien, mostrar lo que los nazis pretendieron ocultar. Y aquí se pone el acento. En ese sentido, las imágenes que muestra son duras, muy duras, brutales diría yo, sobre todo porque son absolutamente verídicas. Es como si el director quisiese decir: "Señores nazis, vosotros quisisteis ocultar al mundo todo esto... Pues aquí estoy yo para mostrarlo". De ahí el interés por confrontar las imágenes con supervivientes de la época. Cinematográficamente hablando, quizá ése sea uno de los mayores puntos de interés de la película: los momentos en los que lo que vemos no es lo que proyecta la pantalla sobre las imágenes captadas en el gueto de Varsovia en 1942, sino las caras de los supervivientes que se enfrentan a esas duras imágenes. En cualquier caso, un interesante documento de muy recomendable visionado.

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