SPECIAL CORRESPONDENTS

Un periodista radiofónico y su técnico, que se inventan noticias falsas haciendo creer a la audiencia que están retransmitiendo desde Ecuador cuando lo están haciendo desde Manhattan, deciden inventarse su propio secuestro en el país sudamericano durante una revuelta. Pero cuando la opinión pública norteamericana comienza a magnificar la desaparición de los reporteros, se verán obligados a ir de verdad a Ecuador... Remake de la película francesa "Envoyés très spéciaux".

MI OPI: Película entretenida que en general se deja ver bien. Sin arriesgar demasiado y sin demasiado presupuesto consigue mantenerte sentado un rato frente a la pantalla, no creo que se pretendiera llegar a mucho mas. Por supuesto la credibilidad del argumento es muy baja pero cumplen Eric Bana y Ricky Gervais como para salir airosos. 

EL DESCONOCIDO

Carlos, ejecutivo de banca, comienza su rutinaria mañana llevando a sus hijos al colegio. Cuando arranca el coche, recibe una llamada anónima que le anuncia que tiene una bomba debajo del asiento y que dispone apenas de unas horas para reunir una elevada cantidad de dinero; si no lo consigue, su coche volará por los aires.

MI OPI:  Un argumento que se repite y hemos visto miles de veces en películas Hollywoodenses. Unos personajes típicos y planos con los que no empatizamos en lo personal. La película es totalmente previsible, a ls 5 minutos ya sabes cuál va a ser el final. En este tipo de películas esperas una trama intrigante con giros inesperados, nada de esto ocurre aquí. El final una decepción.

ANTES DE TI

Louisa “Lou” Clark, una chica inestable y creativa, reside en un pequeño pueblo de la campiña inglesa. Vive sin rumbo y va de un trabajo a otro para ayudar a su familia a llegar a fin de mes. Sin embargo, un nuevo trabajo pondrá a prueba su habitual alegría. En el castillo local, se ocupa de cuidar y acompañar a Will Traynor, un joven y rico banquero que se quedó paralítico tras un accidente.

MI OPI: La película cuenta un drama que quizás ya se ha visto en otras películas románticas. Chica linda, carismática y algo torpe va a trabajar a una mansión para cuidar a un guapo y antipático tipo que hace de todo por intentar espantarla, pero el carácter de la chica es tan decidido que no cede ante las ofensas y el tipo comienza a ver algo interesante en ella. Ligera como es, la película no se atreve a mucho cuando se tocan teman más serios y sensibles como la eutanasia y prefiere esquivarlo, y con toda autoconciencia prefiere regodearse en todos los lugares comunes de las películas románticas y en la resplandeciente sonrisa de Emilia Clarke y su buena química con Sam Claflin. Aunque la película presenta situaciones románticas cliché es entretenida de ver y una buena opción para los que gustan de este género.

SAMBA

Hace diez años que Samba llegó a Francia desde Senegal, y desde entonces ha tenido varios empleos humildes. Alice es una ejecutiva que está pasando una mala racha y sufre de agotamiento. Ambos luchan por salir de su particular laberinto. Mientras Samba está dispuesto a hacer lo que sea necesario para conseguir los papeles, lo que Alice intenta es recuperar su vida. Al final, el destino hace que sus caminos se crucen. Los directores de "Intouchables" (Intocable), protagonizado también por Omar Sy, vuelven a contar una historia sobre dos extraños que podrían encontrar juntos la senda de la felicidad. 

MI OPI: La inmigración ilegal es el principal argumento de la película, que intenta mezclar el drama y la comedia, pero que nunca funciona en su aspecto más dramático. Tiene muchas escenas divertidas, pero no consigue emocionar con las situaciones más dramáticas.  Al final, no deja ser un canto a la esperanza pero sabiendo de antemano que para la gente que está en esta situación nada es gratis y deben pagar siempre un precio por todo, hasta por tener un nombre.

UNA HISTORIA REAL

Cuando Michael Finkel (Jonah Hill), un desacreditado reportero del New York Times, conoce a Christian Longo (James Franco), un asesino buscado por el FBI, éste se apodera de su identidad. Su investigación se convierte entonces en una especie de juego del gato y el ratón. Basada en hechos reales, narra la incesante búsqueda de la verdadera historia de Longo por parte de Finkel. 

MI OPI: Este film está basado en la historia real de la relación entre el periodista Michael Finkely y el criminal Christian Longo. Una historia cuanto menos, fascinante... Lástima que para su traslado a la gran pantalla el resultado haya sido algo tan anodino como es ‘Una historia real’. El personaje de James Franco no desprende la magia del rebelde sin causa manipulador que se le presupone, y el de Jonah Hill tampoco explota la ambigüedad del arribista que cae víctima de su propio juego. El personaje de Felicity Jones debería haber servido de contrapunto y ofrecía una subtrama que no es convenientemente desarrollada. En conjunto, la película promete un interesante juego de conflictos éticos y morales, en formato thriller, pero poco a poco se va desinflando. 

ANIMALS

Pol, un adolescente que vive con su hermano, tiene un amigo secreto, Deerhoof, un tierno osito de peluche que piensa, se mueve, y habla en inglés. Su vida transcurre apaciblemente hasta que aparece Ikari, un enigmático compañero de clase por el que Pol se siente fascinado. Una muerte inexplicable y una serie de extraños acontecimientos transforman la tranquila vida de Pol en una auténtica aventura. 

MI OPI:  Animals” adereza su curiosa propuesta argumental con un tratamiento técnico de su puesta en escena correcto y una labor de su elenco de actores cuidada, pues de ellos dependía en gran manera saber hacer llegar a la audiencia el misterio y la oscuridad que puebla la historia, y a mi modo de ver, superan la prueba. Entre el reparto llama la atención encontrar a Martin Freeman entre los secundarios, a quien reconoceremos por su participación en la serie “Sherlock” así como en “El Hobbit”. Junto a él, rostros desconocidos. Onírica, hipnótica y plena de interrogantes y simbolismos que harán del espectador cómplice en la elaboración de la historia que subyace bajo la amalgama de realidad y ficción, consciente y subconsciente que nos es mostrada. Un intrincado retrato de la adolescencia, sus miedos, esperanzas, pesares y pesadillas a través del que la mirada estática de Deerhoof nos arrastrará por una espiral de locura y redención. Al verla me vino a la memora Donnie Darko.

CAMP X-RAY

Una joven huye de una pequeña localidad para unirse al ejército. Su intención es ir destinada a Irak, pero finalmente es enviada a Guantánamo donde entablará amistad con un prisionero que lleva ocho años encarcelado. 

MI OPI: De esas peliculas que te atrapan...Tocar un tema tan delicado como los "detenidos" de Guantanamo, no es facil, y menos para un director estadounidense, que nos plantea un dilema etico y moral, visto desde dos puntos de vista distintos y a la vez tan similares: ¿ Quienes custodian a quien ? ¿ Los soldados que cuidan a los detenidos, acaso no son presos de sus superiores? ¿Los "detenidos" son libres espiritualmente? Sin decaer y con un estilo narrativo sobrio, esta película nos acerca a la realidad de esa aberración que es la base estadounidense de Guantánamo por medio de una emotiva historia que muestra empatía surgida entre carcelera y preso. Recomendable.

CAROL

Nueva York, años 50. Therese Belivet (Rooney Mara), una joven dependienta de una tienda de Manhattan que sueña con una vida mejor, conoce un día a Carol Aird (Cate Blanchett), una mujer elegante y sofisticada que se encuentra atrapada en un matrimonio infeliz. Entre ellas surge una atracción inmediata, cada vez más intensa y profunda, que cambiará sus vidas para siempre. 

MI OPI: Sobrevalorado film con una protagonista de clase alta junto a una joven de clase baja, entrelazándolas en un amor tabú para el tiempo. Una narración sustancialmente visual, con poéticas y delicadas imágenes, con miradas, gestos, insinuaciones o roces. Pues bien todo esto me queda descafeinado, hueco, no veo la cacareada lucha contra la sociedad, apenas veo su sufrimiento, no me cuenta algo nuevo, no hay giros, todo me ha resultado lineal, un bonito envoltorio para poco contenido, además de excesivo. Cate Blanchett se ve muy bien en la cinta, de hecho desborda elegancia y buen estilo pero no me transmite absolutamente nada….de hecho no sé de donde viene tanto halago y buenas críticas por su actuación, su personajes es plano, plano…..plano. Y por otro lado Rooney Mara correcta, pero hasta ahí; no se puede decir más.

ALASKA

Fausto y Nadine se reúnen por primera vez en los pasillos de un gran hotel en París, descubriéndose frágiles, solos y obsesionados con una idea de la felicidad que parece inalcanzable. Fausto es italiano, pero vive, o más bien sobrevive, en París, con la esperanza de que algún día la vida le ofrecerá algo mejor que trabajar como camarero. Nadine es una joven francesa de conmovedora belleza. Después de reunirse, perderán, se amarán y sufrirán. 

MI OPI: Una gran historia de amor con muchas historias dentro que la hacen entretenida, ágil y sobre todo directa al corazón y al cerebro, pues llega de forma brutal, haciéndote partícipe de todas las emociones, por raras que sean, que parece que lo estés sufriendo tú, pero sin abusar de un dramatismo excesivo, pudiendo haberlo sido por todo lo que se cuenta. Hay muchísima información y muy fuerte, con todos los huecos llenos pero sin nada de material basura. Juega con los personajes, sobre todo los dos principales, de una forma en que van sucediendo cosas y tu no sabes de que lado posicionarte, no hay buenos y malos, solo personas, sentimientos, locura. Los dos protagonistas están magníficos.

 

MIENTRAS SEAMOS JOVENES

Josh Srebnick (Ben Stiller) es un veterano director de documentales que está pasando por una mala racha profesional mientras prepara su próxima película. Todo empieza a despejarse cuando él y su mujer (Naomi Watts) comienzan a salir con una joven pareja formada por Jamie (Adam Driver) y Darby (Amanda Seyfried). Gracias a ello, Josh comienza a recuperar su juventud perdida. 

MI OPI: El resumen seria aires nuevos para un final demasiado conocido. La premisa es interesante el choque cultural y el anhelo de la juventud perdida, también la presencia de una subcultura como los hipsters que añora algunas antigüedades como los vinilos o el VHS, la premisa era buena pero la película acaba diluyéndose y liándose demasiado, olvidando su premisa inicial de choque cultural y anhelo de la juventud, para volver a un final tradicional.

CHOCÓ

Chocó es una mujer campesina, negra, en la plenitud de sus veinte años, lleva a cuestas una familia de dos hijos menores y a Everlides, su esposo, un músico que sólo sabe tocar marimba, beber biche y jugar dominó. En la mañana ella trabaja buscando oro en el río San Juan y en las tardes lava ropa de otras familias para alimentar y educar a sus hijos. Es el cumpleaños de la pequeña Candelaria, y por primera vez Chocó le promete una torta, sin embargo, las cosas se complican al tratar de cumplir esta promesa, desencadenando consecuencias inesperadas para Chocó y toda su familia.

MI OPI:  Chocó, además de ser la protagonista de la película, es una zona del país colombiano. En ella, además de zonas de explotación ilegal minera (hecho reflejado en la película) y fuertes tasas de desempleo, nos encontramos con que en torno al ochenta por ciento de la población es afroamericana . También desgraciadamente es una de las zonas más pobres del estado. La película ataca la moral de las empresas mineras que están explotando los ríos, las personas y la selva, también el machismo y su maltrato contra estas mujeres que no se pueden revelar a los hombres que solo beben viche (bebida afrodisíaca salida del estrato fermentado de la caña de azúcar, licor típico del Pacifico Colombiano) y no hacen nada por su familia. 

EXPERIMENTER

En 1961, Stanley Milgram llevó a cabo una serie de experimentos sobre la obediencia en la Universidad de Yale. La investigación, planteada a raíz del juicio a Adolf Eichmann (el criminal de guerra nazi que alegó obediencia debida en su defensa durante su juicio en Israel), pretendía dilucidar la relación de las personas con la autoridad. La violencia del experimento hizo que Milgram fuera tildado de sádico y de monstruo.

MI OPI: Este biopic tiene su parte interesante, y es que aprendes algo. Pero también tiene su parte negativa, que a partir de la mitad, se vuelve insulso y carente de interés. Una vez que es explicado el experimento principal del psicólogo, el resto de la peli va sobre los reproches que le hacen unos y otros a su método de trabajo. Los experimentos del doctor Milgram son interesantísimos y cambiaron la historia de la psicología social, pero no veo qué aporta el film a un documental (yo lo habría preferido). Como no tiene hilo argumental, la segunda mitad se hace eterna.

ATLANTIC

Un pescador marroquí se embarca en un viaje épico hacia Europa en su tabla de surf. Pero la búsqueda de los sueños llega sin sacrificio.

MI OPI: Tiene aspectos muy a destacar, como una fotografía increible, tiene poesía, es un canto a la libertad. y tiene una premisa resultona. Es fácil empatizar con un marroquí de un pueblo perdido de la costa, amante del wind surf y que ve cómo la vida se le escapa de las manos, pero la forma de desarrollar una narracíón así está abierta a discusión. Atlantic opta por una atmósfera de infinita melancolía que bien pudiera derivar en hastío, por un guión de cuatro páginas estiraaaado a base de secuencias interminables, miradas al infinito con cara de "¿Quien soy? ¿Donde voy?" y océano, mucho océano.  En definitva, portento visual del que uno no se arrepiente pero que, Dios mediante, no creo que vuelva a revisitar.

 

QUE EL CIELO LA JUZGUE

Richard Harland (Cornel Wilde), un joven escritor, conoce en un tren a Ellen (Gene Tierney), una bellísima mujer con la que se casa pocos días después. La vida parece sonreírles, pero Ellen es tan posesiva y sus celos son tan enfermizos que no está dispuesta a compartir a Richard con nadie; tanto amigos como familiares representan para ella una amenaza de la que intentará librarse.

MI OPI: Por lo visto la película parte de un best-seller, cuestión clave para entender que bajo mi punto de vista hayan piezas que no encajan del todo, bruscos vacíos, cambios de paisaje sin explicación y situaciones que implican sobreentender cosas que no son detalladas. Partir de las letras al cine siempre es complicado y aquí, centrado el tema en la paranoia de una mujer, lamentablemente no se da el desarrollo psicológico que la ocasión merecía. Luego está el tema de la cara de cartón de Cornel Wilde, con actitudes y aptitudes (para el amor) absolutamente inexplicables. Para mi gusto  la película de John M. Stahl está muy sobrevalorada. La idea, genial; la práctica, fatal.

CHRONIC

Un enfermero introvertido y con tendencia a la depresión (Tim Roth) se dedica a ayudar a pacientes terminales, al tiempo que trata de retomar la relación con la familia que abandonó. 

MI OPI: David se involucra de más con cada paciente y se integra a esos últimos momentos de vida para sobrellevar su soledad, ya que además de hacer deporte invierte su tiempo en actividades que ayuden a mejorar su relación con su paciente en turno o a conocerle mejor, luego de que en apariencia él abandonó a su familia con quienes intenta tener un acercamiento después de un hecho doloroso del pasado. David atiende de manera meticulosa llegando a generar un grado de intimidad que después le cobrará factura con los familiares, y siempre en ese tono seco, con ritmo lento y hasta observacional, con planos fijos y largos que escudriñan el dolor pero que apenas son incómodos. El metraje perfecto, el mundo tan ambiguo, cierra sin temor y con un plano imprevisto. Cinta valiente, seca y sin adornos sobre la delgada línea entre la vida y la muerte.

DEADPOOL

Basado en el anti-héroe menos convencional de la Marvel, Deadpool narra el origen de un ex-operativo de la fuerzas especiales llamado Wade Wilson, reconvertido a mercenario, y que tras ser sometido a un cruel experimento adquiere poderes de curación rápida, adoptando Wade entonces el alter ego de Deadpool. Armado con sus nuevas habilidades y un oscuro y retorcido sentido del humor, Deadpool intentará dar caza al hombre que casi destruye su vida. 

MI OPI: A este anti héroe del universo Marvel / XMen le han otorgado una misión y, una serie de peripecias, al servicio de la broma y el descaro continuo. Pero, ¿qué más puede aportarnos? Nada más. Peca del mismo problema del que suelen padecer la mayor parte de las películas de “orígenes”. Su estructura se preocupa más en las presentaciones y motivos, olvidando la historia en sí misma. Esta última es completamente prescindible, haciendo incluso peligrar la imagen que tenemos hasta ahora de la saga de Bryan Singer. No logro creerme, que formen parte del mismo mundo. Tan solo puedo mostrar cierto interés hacía la historia de amor. La química presente entre Ryan Reynolds y Morena Baccarin es más que notable. Él jamás había estado tan en su salsa y ella, está sencillamente espectacular. Lástima que les haya tocado un conjunto tan decepcionante.

 

EL BAILARÍN DEL DESIERTO

Basada en una historia real que narra cómo Afshin Ghaffarian arriesgó todo en el año 2009 para formar una compañia de danza en su país natal, Irán, en medio de los conflictos políticos, las elecciones presidenciales de aquél año y desafiando la prohibición que rige en el país sobre el baile.

MI OPI: El bailarín del desierto es un canto a la libertad de expresión en todas sus formas, en este caso, volcándose en el mundo de la danza con la lucha personal encabezada por un apasionado del baile, enfrentándose a todas las ataduras de un régimen opresivo. Los responsables de la película no profundizan en ciertos aspectos políticos, pero, sin duda, logran transmitir un sentimiento claro y contundente: el de la libertad. Todo un acierto que llega a resultar hipnótico, con el empleo del lenguaje de la danza en su máxima expresión. Las coreografías presentadas llegan a transmitir muchas emociones y sentimientos con cada movimiento y mirada, una auténtica maravilla visual con un estilismo  preciosista y colorista que contrasta con el gris mundo que le rodea.

C.O.G.

Primera adaptación cinematográfica de los textos del cómico David Sedaris. En este ensayo en particular, Sedaris viaja para trabajar en las plantaciones de manzanos de Oregon y se enfrenta a los trabajadores migrantes y feligreses temerosos de Dios. 

MI OPI: Extraña y curiosa película...Estamos ante una historia que nos habla del fanatismo religioso y la intolerancia en el contexto de las sociedades rurales. El film nos cuenta la historia de un joven homosexual que se ve obligado a emigrar a una población rural de Oregon muy tradicional, debido a que necesita encontrar un trabajo para sobrevivir. Samuel o David, las dos denominaciones que utiliza el protagonista (la última como el escritor del relato original), se verá sumergido en un mundo extraño, rodeado de personas muy creyentes que sólo piensan en Dios. Después de diferentes situaciones Samuel conocerá a Jon (Denis O´hare), un excombatiente de la guerra, que ahora es seguidor de una corriente religiosa denominada C.O.G. Jon tratará de que Samuel-David se introduzca en esta organización de fanatismo. La arista religiosa es expuesta con crudeza, Dios como último recurso, los religiosos como personas llenas de virtudes y defectos que los redimen y condenan en forma permanente.Mi interés por verla era básicamente por Jonathan Groff y él no me ha decepcionado para nada, resulta bastante creible en todos los estados y situaciones (por más inverosímiles) por las que pasa su personaje. Mención especial también para Corey Stoll en un papel que no dejará indiferente y Denis O´hare muy convincente. No es para todos los públicos.

EL OLIVO

Alma tiene 20 años y adora a su abuelo, un hombre que lleva años sin hablar. Cuando el anciano se niega también a comer, la chica decide recuperar el árbol milenario que la familia vendió contra su voluntad. Pero para ello, necesita contar con la ayuda de su tío, una víctima de la crisis, de su amigo Rafa y de todo el pueblo. El problema es saber en qué lugar de Europa está el olivo.

MI OPI:  Esta película tiene una excelente historia,  es bienintencionad pero, me resulto simplona e irreal, no me he creído nada de lo que me han contado, o al menos por cómo me lo han mostrado. Tiene buenas interpretaciones (excelente como siempre Javier Gutiérrez), incluso de Anna Castillo, que supongo sigue las indicaciones de su directora, pero que compone (esto no es culpa suya) un personaje nada simpático, muy estridente, vehemente, egoísta que parece que está un poco p´allá. “El olivo” no es una buena historia, y de verdad que me hubiese gustado que lo fuera.

DEMOLITION

Davis Mitchell es un exitoso ejecutivo que sufre una grave desconexión emocional tras la repentina y trágica muerte de su mujer en un accidente de coche. Aunque su suegro intenta por todos los medios que se recupere, continúa bloqueado y se dedica a desmontar compulsivamente toda clase de objetos. Gracias a la ayuda de Karen y de su hijo, a los que acaba de conocer, Davis empieza a reconstruir su vida. 

MI OPI: Es evidente que a quien no le guste este tipo de cine, no entenderá la película y le parecerá aburrida y lenta. Pero es profunda y está muy bien desarrollada. Tiene un hondo contenido psicológico que nos ayudara a pararnos a pensar en cómo percibimos nuestra vida y cuál es la mejor formar de cerrar ciclos pasados. Todos de vez en cuando podríamos llegar a ser como el protagonista, tendemos a ignorar las cosas que nos rodean por la rutina del día a día, o que simplemente no apreciamos suficiente a las personas que tenemos a nuestro lado. Olvidamos lo que realmente somos y actuamos por inercia. Vale, esto no es nuevo, pero la forma de cómo lo presenta la película es fácil de llevar, te entretiene todo el camino, hasta que de repente te atrapa. Jake Gyllenhaal con un despliegue interpretativo que te hará odiarlo, amarlo, te sorprenderá, te seducirá, te hará reír y llorar...

EGO

Sebastián es un joven de 25 años al cual solo le interesa su apariencia y vestimenta. Su vida está llena de fiesta, de dinero y noche. Cuando está en el mejor momento de su vida tiene un accidente que lo dejará ciego. Todo un mundo se le cierra… o más bien se abre. Cuando él ve todo en negro, conoce Mia, un asistente personal. Una chica con la que normalmente no saldría. Ella se convierte en la primera en abrirle correctamente sus ojos a lo que realmente es importante en la vida.

MI OPI: Se trata de la típica peli que ya hemos visto en infinidad de ocasiones donde un chico muy guapo y superficial probará una buena dosis de realidad para cambiar en la vida y así poder valorar otras cosas como la sinceridad, la naturalidad y la falta de prejuicios alejándose de estereotipos. Está llena de obviedades y de tópicos, nada sorprende y a medida que avanza ya sabes lo que va a pasar, aún así se ve con agrado. El único aliciente de la cinta es que viene del circuito europeo y la hace diferente de otras más comerciales. Creo que la pareja protagonista tiene química juntas y la historia resulta amena para rellenar una tarde tonta en la que no tengas mucho que hacer...

DEUDA DE HONOR

Nebraska, 1855. Mary Bee Cuddy, una mujer solitaria que vive en un remoto pueblo del Medio Oeste, es elegida por la Iglesia para hacer regresar al mundo civilizado a tres mujeres que han perdido la razón. Para ello, cuenta con Briggs, un delincuente al que salva de la horca con la condición de que la ayude a ejecutar su misión. Juntos emprenden un largo y peligroso viaje a través del desierto, desde Nebraska hasta Iowa, en el que tendrán que enfrentarse a toda clase de peligros.

MI OPI: Es triste, tristísima pero no deja de ser (según mi pobre discernimiento) una pequeña joya. Es una muy, pero muy buena película que mucha gente debería ver. No es un regalo para todo el mundo, ya que entrar en la película no es tarea fácil. No invita a entrar al espectador por la puerta principal, hay muchos recovecos. Pero una vez sorteados nos encontramos ante una obra fascinante. El sensacional reparto está encabezado por una extraordinaria Hillary Swank, que interpreta a un personaje rico en matices, y por el propio Tommy Lee Jones, que aparte de ponerse tras la cámara, se regala un caramelo con el papel de George Briggs. El resultado no puede ser mejor. A todo hay que sumar la galería de secundarios que circulan a lo largo del viaje. Grandísimos actores que encarnan personajes muy variopintos. Animo a todo cinéfago a dar una oportunidad a esta singular película, ya que seguro que los amantes del género cinematográfico decano sabrán saborearla como realmente merece. Porque amigos, el Viejo Oeste siempre vuelve.

AMAMA

Una historia familiar. El conflicto entre lo urbano y lo rural, entre pasado y presente, padres e hijos. Dos formas opuestas de entender la existencia, y una abuela que observa el mundo desde el más elocuente de los silencios.

MI OPI: La atmosfera que envuelve la película, sobre todo todo lo que rodea el mundo rural vasco, esta bastante conseguida, a pesar del laconismo perseverante de sus protagonistas, algunos apuntes de surrealismo como la cuerda que sujeta al caserio al hijo mayor, o la comunión de la amama con la tierra, todo se reduce al conflicto entre lo ancestral y lo moderno, globalmente en el aspecto formal esta bastante bien. Esta pequeña y gran película, con actores que transmiten verdad y que, no lo sé, podrían ser casi amateurs, pero que dan un encanto especial y sincero a la historia de las raíces de lo vasco, el caserío, la lucha contra el paso del tiempo, las tradiciones que se tienen que mantener y la legitimidad de los hijos frente a sus mayores para labrarse su propia vida. Buen cine vasco, sí señor.

IT FOLLOWS

Jay, de 18 años, tiene su primer encuentro sexual con su novio en la parte trasera de un coche. Tras el hecho, aparentemente inocente, la situación se pone algo tensa cuando su novio hace que ella se desmaye. Al despertar, el joven le explica que lo hizo para ahuyentar a una serie de espíritus que lo acosan. A partir de ese momento, es Jay quien sufrirá las consecuencias de ese acoso, encontrándose sumergida en visiones y pesadillas; teniendo la sensación de que alguien o algo la observa. 

MI OPI: Se agradece recibir una bofetada en forma de cine de verdad cuando crees que el cine de terror es una fórmula agotada. Cuando crees que se recurre al susto como sorpresa fácil porque ya es imposible crear un suspense que funcione, revolver al espectador en su butaca y hacerle tener pesadillas durante meses. Quizás la solución no era hacer algo totalmente diferente y esperar los mismos resultados. Sin duda It Follows es una película de terror inteligente y modesta, aire fresco que aunque no se este llevando ningún premio en su paso por festivales, esta teniendo buena acogida del público y crítica.

EL CAPITAL HUMANO

La víspera del día de Navidad, un ciclista es atropellado de noche por un lujoso todoterreno. El desgraciado accidente cambiará el destino de dos familias: la del millonario Giovanni Bernaschi, un especulador financiero que ha creado un fondo que ofrece un 40 por ciento de interés anual, atrayendo y esquilmando a los crédulos inversores, y la de Dino Ossola, un ambicioso agente inmobiliario cuya empresa está al borde de la quiebra.

MI OPI: Grandisimo drama sobre las relaciones interpersonales y la codicia humana. Es un elegante thriller filmado con mano dura al momento de poner la cámara en el lugar exacto, exigirle lo mejor a los actores e imprimir un ritmo asombroso. El casting está sensacional, todos nos regalan actuaciones redondas y profundamente convincentes. El mayor acierto de Virzi sin embargo, es hablarnos de muchas cosas, el amor, infidelidad, codicia, destino, muerte, etcétera. Y, para el final, nos deja una reflexión asombrosa sobre la crisis económica actual y de paso le da una bofetada a las aseguradoras internacionales. Un producto cinematográfico moderno, preciso y sumamente entretenido. 

SALEM FALLS

Un apuesto desconocido, con un oscuro pasado, llega a la pequeña ciudad de Salem Falls. Pronto encuentra un empleo en una cafetería, con cuya propietaria entabla una relación amorosa. Pero una adolescente enamorada de él, creerá poder conquistarle empleando rituales de magia.

MI OPI: Es una película sin pretensiones, pero pasados los primeros 15 minutos, va ganando en interés y te mantiene pegado al sillón. Es un telefilm pero cumple muy bien la función del cine, que es entretener, interesar, como cualquier espectáculo.

EL MÉTODO

Siete aspirantes a un puesto ejecutivo se presentan a la prueba de selección de personal de una empresa multinacional, situada en un rascacielos de Madrid. Sus personalidades son de lo más dispar: el triunfador, el agresivo, la mujer insegura, el crítico, el indeciso. En un clima de tensa competitividad, el miedo y las dudas se irán apoderando de los participantes, que caen en un estado de paranoia tal que llegan a sospechar que están siendo observados por cámaras o que, entre ellos, puede haber un psicólogo infiltrado que ya los está evaluando. Esta atmósfera claustrofóbica pone de manifiesto la falta de escrúpulos de los aspirantes.

MI OPI: La película engancha por la variedad de personajes, y hace que te identifiques con casi todos ellos en algún momento del metraje, y que te pongas en su lugar, teniendo de este modo una parte interactiva muy interesante. El casting es perfecto, con unos actores escogidos a conciencia basándose en las personalidades de los aspirantes, y todos están extraordinarios. El origen teatral hace ganar enteros y la tensa cohabitación entre siete personas, cinco hombres y dos mujeres, basta para que desfilen en rápida sucesión prejuicios, rencores, embustes, silencios, tretas, arrogancia, titubeos, provocaciones, pequeñas venganzas y hasta insultos. Nada nos hace perder tanto los rasgos positivos del carácter como una carrera hacia la más áspera supervivencia regida por leyes crueles.

EL SECRETO DE ADALINE

Adaline Bowman (Blake Lively), nacida a comienzos del siglo XX, adquiere a los 29 años la eterna juventud tras un accidente. Tras años de vida solitaria y permanecer con la misma edad durante 8 décadas, conoce a Ellis Jones (Michiel Huisman), un hombre por el que podría merecer la pena perder la inmortalidad.

MI OPI: Diré para empezar que los 112 minutos que dura la película se me pasaron volando. Esta historia de amor -con cierto toque fantástico- se desarrolla en forma amena, y nos habla de una joven que, por circunstancias que se revelan en el filme, deja de envejecer. El sueño de la eterna juventud muestra en esta pelicula su lado oscuro, y su hechizo se convierte en un karma, del que sólo habrá una vía de escape. Ya adelantamos antes que esto es una historia de amor, asi que el lector podrá imaginarse por dónde pasa la liberación de Adaline. Podría decirse que esto es muy parecido a un cuento de hadas. Tampoco desentona Michiel Huisman (en el papel de Ellis Jones, el simpático y filantrópico pretendiente, que ignora el secreto que guarda Adaline). Y por supuesto, hay que mencionar la presencia del experimentado Harrison Ford (su sola presencia da lustre a la película), interpretando a William Jones, un personaje que le dará un giro especial a la historia.

AL OTRO LADO DEL MURO

Empezar de cero, comenzar una vida nueva y dejar el pasado y la tristeza atrás. Eso pretendieron en los años setenta Nelly Senff (Jordis Triebel) y su hijo Alexei (Tristan Globel) cuando escaparon de Berlín Oriental para buscar un futuro en la Alemania del Oeste, supuestamente más hedonista y menos represiva. 

MI OPI: El planteamiento de la película la verdad es que supera el notable, por ambientación y porque utilizando no demasiados diálogos nos meten en la trama de una manera bastante efectiva. Sin embargo, conforme pasan los minutos el interés va decayendo y decayendo hasta que llegamos a un final que prácticamente ya casi nos produce un poco de indiferencia. En efecto, la cinta alcanza tantos altibajos que el ritmo de la misma impide enganchar al espectador. No es un problema tanto de guión, ya que más o menos la historia avanza por dónde debe (bastante previsible, eso sí), sino de montaje, alargando algunas escenas más de lo debido y cortando de sopetón otras que gozaban de más interés. Las actuaciones son lo mejor de la película, tiran de la trama, sobre todo Jördis Triebel, que le impregna el dramatismo acertado al papel.

THE NIGHTMARE

El director Rodney Ascher se atreve a adentrarse en el mundo de pesadilla del extraño fenómeno conocido como parálisis del sueño, que afecta a millones de personas insomnes en el mundo. 

MI OPI: The Nightmare es un documental que aborda el problema de la parálisis del sueño mediante entrevistas a afectados. Esta discapacidad consiste en despertar en medio de la noche y no poder mover ninguna parte de tu cuerpo, salvo los ojos con mucho esfuerzo. Al cabo de unos minutos se recobra la normalidad pero esos instantes son muy traumáticos. Lo terrorífico del asunto es que todos los entrevistados coinciden en unas muy extrañas visitas que aparecen mientras se encuentran incapaces de nada. Ha sido muy interesante para mí visionar este documental, porque desde hace años padezco paralisis del sueño esporádicamente, poder ver en la pantalla algunos hechos que me pasan fue muy revelador, te sientes menos sola en eso, aunque me quede con ganas de más, de saber más, de conocer más...Es interesante pero me faltó algo.

EL OTRO LADO DE LA PUERTA

Maria, una mujer que ha perdido recientemente a su hijo, descubre un ritual que le permite despedirse del niño, pero por error se abre la puerta entre este mundo y el de los muertos. Maria deberá arriesgarlo todo para salvar a su familia del espíritu del que un día fue su querido hijo.

MI OPI: Un escenario de rodaje que podía haber dado un plus a una cinta de terror si así lo queremos llamar. Me pareció muy floja sustos repetidos y muy predecibles. En definitiva: La esforzada labor de Sarah Wayne Callies y un buen planteamiento y arranque inicial no son suficientes para lograr que esta película pase el corte. ‘El otro lado de la puerta’ prometía ofrecer algo diferente… y al final termina pecando de caer en todos o casi todos los recursos fáciles que abundan en el cine de terror actual.