MILLENIUM: LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES

Esperando poder librarse de una acusación de difamación, el periodista Mikael Blomkvist se traslada a una remota isla del norte de Suecia, donde la muerte no esclarecida de una joven atormenta aún a su tío cuarenta años después. Sospechando que el asesino puede seguir aún en la isla, Blomkvist emprende una investigación que lo lleva a descubrir los secretos y mentiras de una poderosa y rica familia. Cuenta para ello con una extravagante aliada, la hacker punki Lisbeth Salander. 

MI OPI:  Parece inevitable remitirse a la cinta sueca con el mismo nombre a la hora de hablar de la última película de David Fincher pero bajo mi punto de vista esta es mejor... Rooney Mara, que merece un capítulo aparte, la transformación de Mara en Lisbeth Salander es perfecta. La capacidad que tiene de hacer evolucionar al personaje es asombrosa, hasta el punto de hacernos entenderla por completo. Por otro lado, Daniel Craig está correcto en su interpretación de Mikael Blomkvist. Mientras que la versión sueca de la primera parte de la trilogía de Stieg Larsson, dirigida por Niels Arden, narra los hechos acontecidos en la novela sin más pretensión que esa, Fincher nos sumerge en un relato más oscuro e hipnótico. De todos modos, no nos equivoquemos: la historia es exactamente la misma.

KAUWBOY

Jojo tiene unos diez años y vive con su padre, casi siempre ausente debido a su trabajo. Según Jojo, su madre – una cantante country– está de gira. Su padre no pasa por un buen momento y Jojo oscila entre una precoz independencia y la necesidad de contención. 

MI OPI:  Es una historia tierna, corta y sencilla, que trata con gran delicadeza un tema difícil, triste y doloroso. Durante el transcurso del metraje, observamos como Jojo empieza a criar al pequeño grajo, se documental, lo alimenta y le da toda su calidez y cariño. Algo que le han quitado y arrebatado desde muy temprano. Y es así que equilibra las cargas con su pequeña mascota, que el padre desconoce. Me ha encantado la construcción de esa relación y ese lazo entre el grajo y el niño, todo ello acompañado con una fotografía realmente encantadora y una música tranquilizadora de fondo, que simplemente te hace sonreír en cada escena y te conmueve tremendamente en momentos. Todo esto contrasta con la fría relación que tiene con su padre, un hombre represivo que guarda mucho dolor en su interior. En las interpretaciones, el niño Jojo está simplemente genial, es tan natural que trasmite absolutamente todo. Su padre también, un hombre endurecido, gélido y adolorido pero que ama a su hijo. E incluso la niña que pasa con un chicle, haciendo bombas, también es encantadora. En síntesis, una joya imperdible. Un gran ejemplo de las grandes cosas que se pueden conseguir con sencillez y con una historia llena de amor y dolor. Y al final debemos sobreponernos ante todas las dificultades y ser fuertes como los pequeños grajos. Emocionante!!!

LOS AMANTES PASAJEROS

Un grupo de estrafalarios pasajeros viaja de Madrid a Ciudad de México en un avión cuya tripulación es absolutamente esperpéntica. Durante el vuelo, una grave avería hace que los pasajeros de clase business, al verse inevitablemente al borde de la muerte, se sientan inclinados a revelar los asuntos más íntimos de su vida. Todo ello desembocará en una comedia caótica y disparatada.

MI OPI: Madre del amor hermoso que película más horrorosa!!! No soy capaz de entender cómo alguien como Almodóvar ha podido hacer una película tan vulgar, zafia, soez, ridícula, absurda...Y tampoco como esos pedazos de actores y actrices han podido colaborar en ella. Es que todo vale? Tan bajo son capaces de caer por estar en una película de Almodóvar? Veo un Almodóvar que se hace mayor, que hace chistes sin chispa, que dice "polla" veinte veces sin tener nada de gracia, que de 200 chistes me he reído de dos, que las bromas de las "mariconas" (como se dicen ellos mismos) no se aguantan por ningu sitio, que algunas escenas enteras como lo de Pe y Banderas son patéticas y vergonzosas. El filme no tiene un argumento sólido, necesita un buen guionista como el comer...Me he aburrido mucho viéndola, y lo que es peor, he pasado vergüenza. Para nada recomendable.

FAIRHAVEN

Jon, que en su día fue una estrella del fútbol americano y atleta universitario, vuelve de nuevo al hogar de su juventud, Fairhaven, un pequeño pueblo de pescadores en la costa de Massachusetts.

MI OPI: Bajo mi punto de vista esta es una película que derrocha naturalidad, no te cuesta creerte lo que te están contando, es más, es facil que te involucres en la historia e incluso que te reconozcas en algunos de los personajes. Los actores están geniales, destaco a Messina que últimamente estoy viendo muchas pelis de él y es un actor que llega...

SUMMER CODA

Mientras hace autostop desde su hogar hacia una familia que nunca ha conocido, Heidi conoce a Michael. En las impresionantes plantaciones de naranjos de Australia, se embarcan en una aventura, descubriendo sus secretos y dándose cuenta de que, juntos, sus vidas pueden mejorar. 

MI  OPI: Amable drama romántico, una historia dulce y muy atractiva sobre un par de personas que son capaces de encontrar consuelo en sus respectivos sentimientos a través de la creciente atracción que siente el uno  por el otro. La dinámica y la química entre los dos protagonistas es muy convincente y su relación evoluciona de una manera que se siente totalmente natural y creible. Algo a destacar es que la iluminación en esta película es casi perfecta,  el color y la textura de la luz va a generar diferentes estados de ánimo y sensaciones en cada escena. En definitiva se trata de una película muy divertida que seducirá al público con su mezcla de personajes atractivos, lugares gloriosos y una historia inteligente acerca de la pérdida y el amor.

EDGE OF THE GARDEN

Cuando a Brian le deja su novia, decide cambiar de ciudad y de modo de vida. Atraído por la increible oferta, compra una enorme casa en las afueras que guarda un gran secreto. Un día tiene la impresión de ver a una mujer en el jardín y tambien puede hablar con ella... es así como ambos descubren que uno de los dos está en la época equivocada.

MI OPI:  Esta peli no tiene nada destacable...Es una  de esas peliculas que puedes ver tranquilamente a las cuatro de la tarde un sabado en Antena 3, no es buena, pero es aceptable dentro de su genero. Los actores están algo sobreactuados, especialmente el protagonista masculino. Lo único que hace mínimamente atractiva la historia es que haya dos lineas temporales, es lo original que tiene. El final para mí ya es de traca... Película ideal para romanticos empedernidos y lectores de Harlequin y Corin Tellado.

INESCAPABLE

Adib Abdel Kareem escapó de Siria hace más de 30 años, dejando atrás al amor de su vida, Fatima, para establecerse en Toronto y empezar una nueva vida. Pero ahora debe regresar a su país cuando su hija periodista Muna desaparece en Damasco durante los disturbios de la primavera árabe sin dejar rastro. Con la ayuda de Fatima y de un miembro del consulado canadiense, Adib comienza a buscar a su hija. 

MI OPI:  Después de Cairo Time, el director Ruba Nadda vuelve a trabajar con el actor Alexander Siddig en otro registro completamente diferente y poco convincente para mi gusto. La peli es un poco floja y este actor me resulta un poco soso para hacer este tipo de papeles de acción.  A pesar de ello es un actor que me agrada y que me transmite muchas sesanciones en pantalla. Marisa Tomei, actriz que me encanta, me parece que está bastante sobreactuada en este film. En definitiva, para pasar el rato sin muchas pretensiones.

FLACAS VACAS

Desde que tienen memoria, Olga, Teresa y Magdalena son amigas. Un reencuentro inesperado les da la excusa para retomar sus tradicionales vacaciones las tres solas, lejos de parejas, familia, amigos?Después de instalarse en una casita precaria, se hace evidente que la época en la que lo único importante era estar juntas quedó en el pasado. Entre el balneario desierto, la visita sorpresa de la hermana de Olga con su novia y una convivencia que se vuelve cada vez más forzada, la amistad es puesta a prueba en una comedia ácida y divertida sobre cómo sobrevivir al verano con las amigas de siempre... que ya no son las mismas

MI OPI:  Una comedia interesante, para nada complaciente, que refleja comportamientos femeninos y situaciones en un tono que recurre a la acidez y a una cuota de humor corrosivo y hasta incómodo en algunos pasajes. Muy buen elenco. Hay también un gran acierto de guión y de dirección decisivos a la hora de valorar positivamente este trabajo, que pasa por plantear actitudes reconocibles y comunes sin caer en la generalización al barrer que muchas veces se usa como argumento para una fácil identificación con el espectador. Aquí cada personaje construye y conserva su identidad sin solemnidad ni exageración. No todo son elogios y virtudes. En algunas situaciones puntuales se percibe cierta desprolijidad y falta de coherencia narrativa que tienen su importancia en la anécdota.

WRECKERS

Una pareja de casados vuelve a su pueblo de la infancia para formar una familia. Pero cuando el hermano del marido aparezca en el lecho familiar y los secretos comiencen a aflorar, la relación de la pareja podría peligrar.

MI OPI: Benedict Cumberbatch y Claire Foy son el alma de este drama doméstico establecido en un medio rural. David y Dawn, los recién casados, tienen una vida ​ tranquila, felices con la renovación de la casa, los ensayos del coro y tratando de tener un bebé.  Aparentemente son felices pero todo ello se ve trastocado por la llegada de enajenado hermano de David. Lo que sigue es una mezcolanza de los secretos ocultos de los hermanos,  las tensiones maritales, la infidelidas, las mentiras y una nula comunicación... todo ello hace que salgan a flote las fisuras en  la relación.

 

BEZ WSTYDU

Tadzik de 18 años, se va a la casa de su media hermana mayor Ankas. Pronto, sale a relucir que Tadzik aparentemente tiene sentimientos por su hermana que van más allá de las normas aceptadas y quiere demostrarle su amor prohibido. Anka lucha con sus propias emociones, dado que está en una relación infeliz con el líder local de un grupo neonazi y le resulta difícil rechazar la adoración de su hermano. Si bien la lucha por el amor de su hermana, Tadzik trata de ignorar a una linda gitana determinada a llamar su atención.

MI OPI:  Reconozco que con ese poster y con semejante sinopsis llegue a pensar que la película sería mucho más interesante de lo que me resultó aún así la peli toca dos palos muy fuertes, el racismo y el incesto. Para contar la historia, el director ha decidido hacer uso de la cámara desde el ángulo de visión del joven, sus ojos siempre buscando y lo que él ve como un voyeur que admira a su hermana en su casa. Atractivo, sobre todo por la presencia de Agnieszka Grochowska que petrifica a los hombres y resulta muy convincente en su papel.

DES VENTS CONTRAIRES

La vida de Paul sufre un revés terrible cuando su mujer Sarah desaparece. Tras un año de búsqueda sin resultados positivos, algo aparece en su vida que le hace recuperar la esperanza e iniciar una nueva investigación.

MI OPI: Me ha gustado bastante esta película dramáticas con tintes de superación. Muchas películas empiezan con una desaparición, aunque la mayoría de ellas lo hacen para dar inicio a una búsqueda desesperada o a un intrigante thriller, pero esta cinta francesa, a pesar de que algo de eso tiene, lo hace para desarrollar un emotivo drama en el que la culpa y la familia son los elementos que determinan la construcción de los personajes y su relación entre ellos. La mayor parte de la carga dramática y argumental la lleva sobre sí Paul, interpretado por el actor Benoît Magimel, un escritor que tras la desaparición de su mujer se va a su pueblo natal con sus dos hijos, más que a reconstruir su vida, a tratar de hacerla soportable con el apoyo de su hermano y su cuñada. El cambio del paisaje físico de París a un tranquilo poblado a orillas del mar, también implica un cambio emocional, tornando la desesperación en melancolía y casi apatía por vivir. Lo que más llama la atención de este filme y lo que lo hace un drama cercano y complejo, es que Paul no es un hombre ni un padre ejemplar, ni siquiera un muy virtuoso escritor. Se trata de un hombre quebrado por un trágico suceso que afronta esa situación y la crianza de sus hijos de manera errática y temperamental. Es su debilidad y desamparo emocional lo que más conmueve y atrae de esta película. Esta película es un relato que sabe iniciar su historia con un acontecimiento extraordinario, pero luego encausarlo en una atmósfera de cotidianidad llena de sutilezas y momentos verdaderos, ya divertidos, emotivos o tremendamente dolorosos. Y todo con un estilo espontaneo definido por la puesta en escena y una imagen convincente determinada por el realismo. Y claro, sabe también terminarla con un hecho igualmente extraordinario.

GOING DOWN IN LA-LA LAND

Going Down in La-La Land es una mirada sincera, erótica y divertida de lo que un aspirante a actor puede llegar a hacer para triunfar en Hollywood. Joven, inexperto y guapo, Adam llega desde Nueva York con sueños de convertirse en estrella. Va a vivir con una amiga entusiasta y estrafalaria que, entre audiciones, pasa su tiempo en el gimnasio, de compras y buscando un hombre rico. Adam se enfrenta a un comienzo difícil, luchando por ganar algo de dinero, contestando el teléfono en un trabajo insufrible. Un nuevo trabajo en producción cinematográfica parece prometedor, pero Adam pronto se encuentra lidiando con directores venidos a menos, actrices en decadencia, famosos "armariados" y drogadictos, y se pierde en un submundo sórdido de porno gay y prostitución.

MI OPI: Se le podrían pedir muchas más cosas a esta película, más calidad, mejores dialogos, alguna situación más interesante, mejores actores...se le podría pedir, pero reconozco que tal como está a mí me pareció una peli muy amena y que disfruté mucho.

AU CUL DU LOUP

Una joven deja su antigua vida atrás cuando decide irse a vivir a una casa aislada en las montañas de Córcega. 

MI OPI: Se trata de una peli pequeñita y sencilla que nos habla de la libertad y del deseo de independencia, pero no del hecho de vivir sólos, si no de vivir sólos la vida que queramos donde nos apetezca sin miedos ni ataduras, renunciando a las comodidades, la rutina y la civilización si es necesario. Y precisamente eso es lo que hace la protagonista de este film belga cuando recibe en herencia una casa ruinosa donde Cristo perdió el mechero. En ese lugar agreste y solitario va a descubrir muchas cosas, entre ellas se va a descubrir a ella misma.

MON POTE

Narra la amistad entre un director de una revista automovilística y un ladrón de coches.

MI OPI: Se trata de una película optimista y positiva sin ser edulcorada, porque no trata un tema facil, el de la reinserción de una persona que ha estado en la carcel y el de las segundas oportunidades. Verla te reconcilia con el ser humano, te trae a la cabeza que aún se puede dar una oportunidad a otra persona, aunque tengas el miedo lógico y natural de que te la puedan jugar, a veces si que merece la pena. Ayudando también te ayudas tú. Los dos actores protagonistas hacen muy buenos papeles, ambos muy creibles.

POSESIÓN INFERNAL: EVIL DEAD

Cinco amigos se alojan en una cabaña de Tenessee para así poder ayudar a una de los jóvenes, que se encuentra en rehabilitación por drogas. Estar sin sus drogas convierte a la chica en una persona agresiva, lo que llevará a sus amigos a no darse cuenta de que en realidad esta poseída por demonios que fueron desatados al leer el Necromicon... Remake del clásico de Raimi.

MI OPI:  Juntar todos los clichés para hacer una película de miedo. Una cabaña, cinco amigos, una rubia tonta, escenas típicas de éstas películas (llaves, tropiezos...) y personas que tienen unos estudios superiores (doctora, profesor...) pero a la vez son tan inútiles como para hacer las cosas que hacen aunque eso sí son superhumanos. Lo bueno es que premete ser sangrienta y gore y lo cumple a la perfección, personalmente esperaba más. Ni un susto y mucho aburrimiento por mi parte...

RESISTANCE

La película está ambientada en un "alternativo" año 1944 donde Rusia ha caído frente a la Alemania nazi y los desembarcos del Día D han fracasado. Con Gran Bretaña ocupada en parte por fuerzas alemanas, un grupo de la mujeres de Gales se despierta para descubrir que sus maridos han desaparecido misteriosamente... Basada en la novela de Owen Sheers “World War II”. Sheen interpreta a un agente del servicio secreto. 

MI OPI: Un bello e interesante film bélico con la sensación atormentada de una historias de fantasmas. El ambiente es como los tonos frío y desolador, deseaba que entre la pareja protagonista se encendiera la llama para percibir un algo de calor...pero...Andrea Riseborough está muy bien, muy comedida y distante, con ese aire glaciar que casi siempre la acompaña, así como Tom Wlaschiha que algo más carnal en esta peli habla con los ojos...

LES REGRETS

Después de la muerte de su madre, Mathieu, un cuarentón introvertido, reanuda su relación con su novia de secundaria. 

MI OPI:  Cédric Kahn nunca decepciona. Puede gustar más o menos pero es cine bien hecho. Aquí marca un ritmo en la que el amor pasión (no tiene nada de romanticismo a la antigua usanza, es bruto, descarnado, poco estético...) se mezcla con el punto un poco loco del prota. Un final abierto aunque no del todo, deja lugar para la reflexión y eso es siempre de agradecer. Tanto Ivan Attal como la hermanita de la ex-presidenta Bruni están espléndidos.

VUOSSARI

Situada en un barrio del mismo nombre, "Vuosaari" es una realización hecha en distintos episodios sobre la Finlandia de hoy. Vuosaari es la última parada de la línea de metro, el principio y el final de un viaje. Historias entrelazadas sobre familias e individuos, niños y adultos (familias monoparentales, drogadicción, la influencia de la televisión y la copia de patrones televisivos en la cotidianidad juvenil). Todos necesitamos ser amados y tocados.

MI OPI: Una selección de historias y personajes áridos...a pinceladas te va contando un poco más de cada uno de ellos y eso hace que te vayas involucrando en la trama...obviamente algunas son más interesantes que otras pero en conjunto en acepatble.

TWENTYNINE PALMS

 

 

David, un fotógrafo independiente, y Katia, una mujer sin trabajo, abandonan Los Angeles para adentrarse en el desierto donde tienen previsto realizar una sesión de fotos para una revista. 

MI OPI: Todavía estoy en estado de shock preguntándome como...¿se puede hacer un truño semejante? Que nos cuenta este director en esta peli, que nos quiere dar a entender...por favor que caca tan grande...que sin sentido...Y la escena en el desierto...??? Y ese final???? Y esas actuaciones tan pésimas??? Y esos orgasmos del tío a chillido limpio que en vez de disfrutar parece que se la estan cortando con un serrucho oxidado...????  ¡La madre que lo parió! Es mala a más no poder...y si pudiera aún sería más mala...Ojiplática me he quedado...

ISABELLE

Una hermosa actriz holandesa, es secuestrada mientras esta de vacaciones en Bélgica por una mujer bastante menos agraciada físicamente. Movida principalmente por la envidia, las dos mujeres entran en una prolongada batalla psicológica, en que la confianza y el engaño van de la mano. 

MI OPI:  Película bastante típica al estilo Misery de Stephen King, donde una fea holandesa (con la que se han pasado con la protesis faciales...¿no sería más fácil poner a una actriz poco agraciada que de el pego?) secuestra con la ayuda de su perro doberman a una actriz famosa (a la que venden como hermosísima e irresistible y tampoco es para tanto, la verdad). Situaciones de aislamiento, maldades varias y luego el acercamiento entre las mujeres, donde se refleja que la fea también tiene corazón y que si es mala es porque el mundo la hizo así...(por favor)...Isabelle, la guapa, da mucha rabia porque tiene mil oportunidades de escaparse y no lo hace, mil situaciones en las que podría luchar por su libertad y no lo hace (ya que se trataría de una lucha cuerpo a cuerpo con una holandesa fea, no con un aliens, ni un espectro, ni un tío armado con una sierra)...al final te dan ganas de que a la guapa Isabelle le den por saco en medio del campo y se acabe ya la peli...Muy floja y muy poco interesante.

PARADIS PERDU

Narra la historia de un padre y su hija adolescente que viven y trabajan en un vivero aislado en el sur de Francia y que han sido abandonados por la madre hace un año en la que no es su primera huida. Hugo y Lucie se ocupan de los árboles y las plantas. El trabajo colma el vacío que dejó la mujer que los abandonó: sed de ternura para la muchacha, frustración amorosa para el padre. Pero esta ausencia también los acercó, creando un lazo suave y sofocante, reconfortante y peligroso. Akim, joven temporero clandestino hace soñar a la joven con otro lugar posible y se acaba viendo envuelto a su pesar en la historia turbulenta de este triángulo, después de que la madre vuelva un día y se encuentre con el marido, quien, en un ataque de furia y celos, decide encerrarla... 

MI OPI:  A esta peli le falta algo, tiene intensidad y una historia y unos personajes que podrían haber dado más de si y sin embargo se queda ahí, para mi gusto, en una historia que se ve pero no deja ninguna huella, te importa un pimiento lo que le pasen a los personajes, no empatizas...

WENDY & LUCY

En compañía de su perra Lucy, Wendy se traslada a Alaska para desempeñar un nuevo y lucrativo trabajo en una fábrica de conservas de pescado. Todo va bien hasta que, al cruzar el estado de Oregón, su modesto Honda Accord de los 80 se avería y tiene que llevarlo a un taller. Sus recursos económicos son tan limitados que acaba robando en un supermercado una lata de comida para perros, pero es descubierta y llevada a comisaría. Cuando, a las pocas horas, es puesta en libertad, resulta que Lucy ha desaparecido. Wendy tendrá entonces que recuperar a su perra y pagar la factura del taller. Así las cosas, tanto su dinero como su autoestima irán disminuyendo cada vez más. 

MI OPI:  Wendy y Lucy es una historia minimalista e intensamente realista y cotidiana. Tan sólo es un pequeño fragmento de la vida de una chica expuesta a los peligros que pueden surgir en la búsqueda valiente de un lugar en la vida. Vemos a una joven, encarnada deliciosamente por Michelle Williams (que ahora me gusta, por exagerar, el doble de lo que ya me gustaba) que flirtea con la mendicidad con la única compañía de la que parece su mejor amiga: su entrañable perra Lucy. La película apenas nos cuenta nada más allá del fragmento que se muestra (ni hacia adelante ni hacia atrás) y estas decisiones de guión se me antojan idóneas para este relato. Cuántas personas se cruzan en nuestra vida durante uno, dos, tres días, o una, dos, tres horas, sin que sepamos nada de su pasado ni volvamos a saber nada de ella. Wendy es una más. Un pequeño caramelo con mucho sabor si uno pone toda su atención mientras permanece en su boca, lo que le conducirá a poder disfrutar también del retrogusto que lleva implícito.

TYLER PERRY´S TEMPTATION: CONFESION OF A MARRIAGE COUNSELOR

Judith es una excelente consejera matrimonial que sabe perfectamente como ayudar a los demás en sus vidas sentimentales... Pero no sabe como ayudarse a sí misma en la suya, ya que su matrimonio está perdiendo la chispa y cayendo en la rutina y el tedio. Todo se complica cuando comienza a sentirse atraída por uno de sus clientes...

MI OPI: La peli destila cierto tufillo de película de las 4 de la tarde con moralina cristiana incluida...Habla del pecado, de como caer en la tentación mordiendo la manzana te puede llevar por el mal camino hasta perderlo todo. La actriz protagonista me ha gustado especialmente, es creible en su papel y en las dos vertientes que toma el mismo, aún así la peli es bastante flojita y tiene unos giros poco creibles pero, se deja ver bien si no tiene nada mejor que hacer...

ADMISSION

Portia Nathan, miembro del equipo de admisiones de la Universidad de Princeton, viaja a una granja escuela en New Hampshire para ver a un candidato. Una vez allí descubre que el co-fundador de la escuela, John Pressman, fue a la universidad con ella, lo que le trae a la mente el hijo que ella dio en adopción cuando era una universitaria. De hecho, cualquiera de los alumnos de John podría ser su hijo. 

MI OPI:  Esta pareja de actores destilan cierta química y al provenir ambos de la comedia, piensas (tonta de ti) que pasaras un rato divertido con ellos...pero el hecho de toparse en esta película es triste porque la peli y lo que cuenta es muy poca cosa...Una historia irregular sobre los neurótics procesos de admisión en una universidad elitista...ok, pues vale...

500 DÍAS JUNTOS

Tom aún sigue creyendo, incluso en este cínico mundo moderno, en la noción de un amor transformador, predestinado por el cosmos y que golpea como un rayo sólo una vez. Summer no cree lo mismo, para nada. La mecha se enciende desde el primer día, cuando Tom, un arquitecto en ciernes convertido en un sensiblero escritor de tarjetas de felicitación, se encuentra con Summer, la bella y fresca nueva secretaria de su jefe. Aunque aparentemente está fuera de su alcance, Tom pronto descubre que tienen un montón de cosas en común. La historia de Tom y Summer cubre desde el enamoramiento, las citas y el sexo hasta la separación, las recriminaciones y la redención, todo lo cual se suma al caleidoscópico retrato del por qué y el cómo seguimos esforzándonos de modo tan risible y rastrero para encontrar sentido al amor… y esperar convertirlo en realidad. 

MI OPI: Las palabras con las que arranca el film son reveladoras: “Esta es una historia de ‘chico conoce a chica’, pero deben saber desde el principio que esta no es un historia de amor”. ‘500 días juntos’ no es una comedia romántica al uso. Nada de comedia romántica facilona. Recalcando el sabor indi-pop, Marc Webb, con mucha imaginación pero sin perder de vista el toque comercial, nos ofrece una historia de (des)amor (o no) desde el punto de vista del hombre. La película en si no es lineal, no es: se conocen, se enamoran, salen juntos, se besan, mantienen sexo, se pelean y adiós. Si no que te cuentan en saltos las partes más relevantes de su relación, a través del número de días que están juntos. No es un film original, ni demasiado inteligente, ni demasiado estúpido, ni muy dramático ni para partirse de risa. Pero es una de esas películas que te hacen disfrutar. Destacar la interpretación de Joseph Gordon-Levitt.

EL HOMBRE ELEFANTE

A finales del siglo XIX, el doctor Frederick Treves descubre en un circo a un hombre llamado John Merrick. Se trata de un ciudadano británico con la cabeza monstruosamente deformada, que vive en una situación de constante humillación y sufrimiento al ser exhibido diariamente como una atracción de feria. 

MI OPI: Esto es una buena película (nominada a 8 Oscars), el ambiente londinense, la perfecta fotografía, la relación entre Merrick y Hopkins, todo es muy interesante. David Lynch utiliza el blanco y negro perfectamente, ya que creo que esta película en color perderia casi el 80 por ciento de lo que es ella en sí, magnifica aportación que sea en blanco y negro, detalles así diferencian a buenos directores de Grandes Directores, adeemas de tener un magnifico cuidado de como llevar las escenas y destapar al hombre en el momento adecuado. A mi personalmente, la figura de Merrick andando por la calle con un trapo en la cabeza con un agujero para ver , y una gorra puesta, creo que nunca se me olvidara por que es bello, Lynch lo hace bello.

EL DIARIO DE NOA

En una residencia de ancianos, un hombre lee a una mujer una historia de amor escrita en su viejo cuaderno de notas. Es la historia de Noah Calhoun  y Allie Nelson , dos jóvenes adolescentes de Carolina del Norte que, a pesar de vivir en dos ambientes sociales muy diferentes, se enamoraron profundamente y pasaron juntos un verano inolvidable, antes de ser separados, primero por sus padres, y más tarde por la guerra. 

MI OPI:  Pues eso...La historia estará muy trillada pero también muy bien contada, con buenos intérpretes y sobre todo una ambientación excelente. Emociona más y más según va avanzando el metraje porque habiendo conseguido que te identifiques con los personajes te hace soñar con lo maravillosa que sería tu vida si encontraras un amor como el que te cuentan. Un amor ideal, ese que logran tener una de cada cien mil parejas. Y es que la vida es bella, pero desgraciadamente no tanto. Menos mal que tenemos al cine.

EN LA BOCA DEL MIEDO

El éxito de Sutter Cane, un famoso escritor de novelas de terror, no tiene parangón. Pero, inesperadamente, poco antes de entregar a su editor su última novela, desaparece sin dejar rastro. Al mismo tiempo, algunos de sus fans se están volviéndo inexplicablemente violentos. Para encontrar a Cane, el editor contrata al detective John, que está convencido de que todo es un montaje publicitario para promocionar el próximo libro del novelista; sin embargo, no tardará en descubrir que está completamente equivocado.

MI OPI:  Esta película, como bien se ha comentado en otras críticas, desprende un olorcillo típicamente ochentero a pesar de ser del año 95. Pero esto no tiene porqué significar que sea mala, es más, diría que incluso crea un efecto contrario. Evidentemente, y como suele pasar en las obras de Carpenter, no cuenta con un amplio presupuesto, algo que se deja notar en algunos apartados como los efectos especiales. Alejándonos pues de efectismos, Carpenter consigue, para variar, una magnífica ambientación, muy al estilo de otras clásicas obras suyas, introduciéndonos poco a poco y casi desde el comienzo en una intrigante y malsana atmósfera en la que repentinamente comienzan a sucederse una serie de momentos realmente escalofriantes que consiguen poner los pelos como escarpias. Llegado este momento de clímax de terror, más o menos a mitad de película, pensaba que estaba ante una excelente película del género y luego la cosa decae y pierde fuelle...

MUERTE ENTRE LAS FLORES

Año 1929. Entre dos amigos surge una gran rivalidad a causa del amor de una mujer. Leo, un gángster que domina la ciudad, y Tom, su lugarteniente, se enfrentan en una guerra abierta que desencadenará traiciones, conflictos políticos, corruptelas y escisiones internas.

MI OPI: O la vi en un mal día, o no es lo que esperaba. Tanto bombo con esta película, que reinventó el cine negro, blablabla...y tampoco es para tanto...Puede ser que la viese con demasiadas expectativas o que imaginase otra cosa, sus toques de humor negro no me han hecho gracia, a mi parecer hacen que la película pierde más peso aún. Resumen de la película: Pepito quiere matar a Juanito, Juanito a Menganito, Menganito a Pepito que es el hermano de Fulanita entonces Fulanita se chiva a Pedrito para que mate Menganito, todo ello regado con litros y litros de alcohol y tabaco para que todos parezcan malos malísimos. Estamos ante una de las películas mas sobrevaloradas de la historia.

CORAZÓN SALVAJE

Durante un permiso carcelario, Sailor va a ver a su novia Lula y ambos deciden huir a California. La madre de la chica, que se opone a esta relación, se pone en contacto con un mafioso para que elimine a Sailor. En realidad, quiere deshacerse de él porque el joven presenció cómo ella y su amante asesinaban a su marido. La huida de Sailor y Lula va acompañada de turbios acontecimientos y sórdidos recuerdos. 

MI OPI:  Esperaba un film con una atmósfera interesante y un final desastroso pero me encontré con esta basura ordinaria.  El guión de esta road movie es flojo con algunas lagunas que no encajan. Los personajes son patéticos, idiotas y ridículos. El elenco es encabezado por Cage que realiza otra lamentable actuación. De la hoguera solo se salva Dafoe que exprime lo poco que el permite el personaje. Y la música que es buena.

ENREDADOS

Flynn Rider, el más buscado -y encantador- bandido del reino, se esconde en una misteriosa torre y allí se encuentra con Rapunzel, una bella y avispada adolescente con una cabellera dorada de 21 metros de largo, que vive encerrada allí desde hace años. Ambos sellan un pacto y a partir de ese momento la pareja vivirá emocionantes aventuras en compañía de un caballo superpolicía, un camaleón sobreprotector y una ruda pandilla de matones. 

MI OPI:  Una auténtica maravilla de película. Magia, eso es lo que transmite Enredados. Con ella he vivido todo lo que el cine puede ofrecer: risa, entretenimiento, emoción, y al terminar la película me ha quedado ese maravilloso sabor de boca que solamente el buen cine puede dejar. Es una película bien contada, con ritmo, humor y dulzura, capaz de encandilar a todos. Además, su heroína ha dejado atrás los remilgos de sus antecesoras y nos presentan a una princesa valiente, con una personalidad sólida y ganas de comerse el mundo, sin duda mucho mejor modelo para los niños y niñas de hoy en día. Disney ha reunido lo mejor de ayer: su humor, las canciones, la magia y la fantasía y ha sabido envolver al espectador en la historia, en la que todos los detalles están cuidados. Además, ha sabido mejorar y adaptarse a los tiempos que corren: una calidad de la imagen espectacular, unos personajes modernos, un humor actualizado, así como canciones mucho más acordes con lo que se escucha hoy.
Un excelente trabajo que consigue lo que deberían lograr todas las películas: meterte dentro de su mundo y hacer que el espectador experimente con toda clase de sensaciones. Para mí, ha sido mágico. 

UN ASUNTO DE AMOR

Mike Gambrill y Terry McKay, que se conocen en un viaje de avión, se enamoran, a pesar de que ambos están ya comprometidos y tienen una relación estable con sus respectivas parejas. Precisamente por esta razón, deciden no verse durante tres meses para comprobar si su amor es verdadero. Cuando llega el día de la cita, uno de los dos no aparece. 

MI OPI:  Las comparaciones son odiosas y ésta es una de ellas. Tengo que decir que esta versión de fin de siglo XX me parece no sólo acertada, es que simplemente es una muy digna versión. Aquí todo es más visual, más sonoro, no hace falta tanto la palabra, el espectador ya conoce esas situaciones. Y tengo que decir que si bien me hubiera gustado ver a otro actor como protagonista, Annette Bening está magistral. La diferencia que veo con respecto a 'Tú y yo' es que aquí el drama es más patente, hay menos comedia que en su antecesora, y eso le da otro tono diferente, ni mejor ni peor, es otra visión, más realista a mi modo de ver. Los personajes son más profundos, mejor perfilados. La presentación de la historia es románticamente contemporánea, sólo eché en falta alguna mejora del final.

COCCON

Un grupo de ancianos que viven en una residencia descubren la fuente de la eterna juventud. El único problema es que el lugar mágico pertenece a un grupo de extraterrestres, y desconocen si sus intenciones son amigables. Un espléndido reparto y acertadas dosis de sentimentalismo hicieron de este drama fantástico un gran éxito de taquilla. 

MI OPI:  'Cocoon' es una bonita y curiosa película de fantasía con mucha estética ochentera que a pesar de estar bien y ser digna de ver, en la parte final decae muchos enteros respecto a lo anterior. Al mismo tiempo, la película es demasiado e innecesariamente sentimentalista, típico error y baza habitual de Ron Howard. Como ya digo la película empieza medianamente bien, con puntos de comedia y siendo divertida tras presentarnos a los ancianos protagonistas. Más adelante adquiere un tono de fantasía total cuando entran en contacto con los extraterrestres, siendo esta parte (la central) la mejor de la película. La última parte está muy sobrealargada y cae en los odiosos tópicos. Además, incluye cosas que no vienen a cuento (incluida escena de acción). El reparto encabezado por los ancianos hace unas interpretaciones muy correctas, siendo el oscarizado Don Ameche y Jessica Tandy los más memorables en sus respectivos papeles. Creando el personaje más divertido de la película se encuentra en Steve Guttenberg, que está correcto en sus escenas y se le ve a gusto con su papel. En resumen, una interesante película de fantasía pero que tal vez con menos dosis de drama hubiera sido mejor. No obstante, es una buena opción para pasar un rato medianamente distraído con una curiosa entrega de fantasía cuyos efectos especiales se notan hoy en día anticuados pero que son muy dignos para la suya. Interesante.

90 MINUTTER

"Una bofetada en la cara a la corrección Noruega y a la llamada 'sociedad civilizada' en general, va más allá del mero tópico, a un lugar donde la narración se deconstruye, las presunciones son demolidas y la violencia se remodela en un instrumento contundente."

MI OPI:  90 intensos minutos para reflexionar. Excelente película, social y psicológica, sobre las difíciles relaciones de pareja, y los difuminados “roles” masculino-femenino en nuestra actual sociedad, que desembocan en muchos casos en malos tratos. La película es intensa, no es fácil, pero engancha desde los primeros minutos. Buenos Actores bien dirigidos, que superan con nota primeros planos, que incluso en momentos te hacen creer que visualizas un Documental y no una Ficción. 

DIARIOS DE UNA NIÑERA

Tras acabar sus estudios universitarios, Annie Braddock se traslada de Nueva Jersey a Nueva York para trabajar en un banco. Pero, como el mundo financiero no es lo que ella esperaba, acaba siendo la niñera del malcriado hijo de una acomodada familia. Mientras se adapta a un ambiente cuyas normas le resultan completamente desconocidas e intenta enseñarle al niño que el dinero no puede comprarlo todo, se enamora de un joven rico. 

MI OPI:  Pues eso, una película correcta, de las muchas comedias románticas que nos ofrece cada año la industria, con el aliciente de la guapa Scarlett Johansson y la no menos atractiva Laura Linney, que además de bellas hacen buenos papeles, por no hablar de Paul Giamatti, que el hombre también tiene que comer y aquí no desentona mucho. Es una película más que nos da el mensaje de que el dinero no da la felicidad y de que ciega a la personas hasta el punto de olvidarse de sus seres más queridos, hijos incluidos. Mensaje dado en infinitas películas, bien dado, y que conviene que de vez en cuando aparezca una película que nos lo vuelva a dar para no olvidarlo. 

BOOGIE

La vida para Bogdan no puede ir mejor: está disfrutando de unas vacaciones en el mar con su mujer y su hijito. Con el tiempo ha conseguido madurar; lejos quedan los dias de sexo y grandes borracheras. Pero cuando, inesperadamente, vuelve a ver a sus mejores amigos del instituto, los recuerdos más intensos del pasado salen a flote y siente la imperiosa necesidad de reanudar su vida de soltero. Se siente entonces atormentado y dividido entre sus obligaciones familiares y la atracción de una noche de juerga con sus viejos amigos.

MI OPI:  Boogie trata de un joven rumano, casado con un hijo y otro en camino, y la disyuntiva que se le plantea en unas vacaciones en la costa. Por un lado está su vida de casado, sus obligaciones y su trabajo agotador que le impide disfrutar de su familia, y por otro su antigua vida de soltero, con alcohol, sexo y desenfreno, que surge de nuevo en su vida a través del encuentro casual con dos viejos compañeros de parranda.  Vemos a lo largo de la película los pros y contras de cada alternativa a través de una serie de secuencias casi documentales y a veces excesivamente largas con muy pocos escenarios. En la pantalla se nos muestra un fresco de lo que supongo que es una parte de la realidad rumana actual, el ansia de todos por buscar un futuro mejor, a veces recurriendo a la inmigración, y también la globalización que no sólo nos afecta a nosotros sino también a aquel país, con la mezcla de nacionalidades y culturas. Está claro que hay situaciones que se dan en todos los países y estoy seguro que muchos espectadores se verán reflejados en la situación que se le presenta a Bogdan o Boogie, como lo llaman sus amigos. Esta no es una gran película, pero se hace entretenida por la cercanía de sus diálogos, la actitud totalmente objetiva de la cámara y su ausencia de pretensiones. Pienso que no hay que buscar mucho más en esta cinta.

GHOST

Una pareja de enamorados ve truncada su felicidad cuando él es asesinado por un ladrón. La necesidad de salvar la vida a la chica hace que él permanezca en la Tierra en forma de fantasma, e intente advertirla del peligro que corre. Su único medio de comunicación es una alocada vidente.

MI OPI:  No sé cuantas veces he podido ver esta película y no me canso de verla. La trama conlleva un poquito de todo: amor, drama, comedia, intriga, etc. Esto es muy positivo ya que Ghost no queda encasillada como una "película para chicas", sino que puede llegar al más variado público y gustar a todos. Reconozco el mérito de este filme de intercalar el humor con el más puro drama y no desentonar por ello. Soy de las personas que piensan que no se pueden hacer "tragicomedias". O te centras en el amor o te centras en el drama. Si los mezclas, normalmente sale un desastre. Con Ghost no pasa esto. Las escenas de humor o intriga son necesarias para aliviar la tensión que crea en el espectador ver a la protagonista en semejante situación. Quien no se conmueva viendo esta película, es de piedra.

LOS MISTERIOS DE PITSBURGH

Un universitario recién licenciado, hijo de un mafioso, intentará llevar una vida completamente distinta a la de su padre. Adaptación de los 'Los misterios de Pittsburgh', novela de Michael Chabon ganadora del premio Pulitzer. 

MI OPI:  Un poco a contracorriente de todo lo que he venido leyendo acerca de esta peli en film afinnity me parece una excelente pelicula para el bajo presupuesto del que dispone, desde luego no va a entrar en la historia del cine, pero consigue al menos desde mi punto de vista un acercamiento mayor al espectador a través de entrañables personajes, en especial el prota, que otras grandes megaproducciones americanas de gran taquillaje pero pronto olvidadas. Peter Sarsgaard, actor que me gusta mucho y al que aún no he visto en una mala actuación y que es de lo mejor de este film, una atractiva Sienna Miller que no acaba de dar con ese papel que le dé el prestigio que se merece como actriz, está claro que la cámara la adora y que la chica tiene una naturalidad a la hora de actuar digna de elogio y un joven y más que interesante Jon Foster, hermano pequeño del también actor Ben Foster. Junto a este trío de interesantes actores, tenemos a la siempre desaprovechada Mena Suvari, en un pequeño papel del que saca todo el jugo que puede y al veterano Nick Nolte, quién sigue teniendo esa imponente presencia en pantalla y que sigue dando lo mejor como actor aunque su personaje no le deje lucirse todo lo que podría.

EN TIERRAS ALTAS

Higher Ground se basa en "This Dark World: A Memoir of Salvation Found and Lost", un libro sobre el fanatismo religioso narrado en primera persona. Su autora, Carolyn Briggs, se presenta como una mujer que creció con muy pocos medios en el corazón del estado de Iowa. Se casó embarazada a la edad de 17 años, y su vida era solamente su caravana y tener un hijo tras otro. Hasta que encontró a Jesús. Comenzó inocentemente viendo a los telepredicadores evangelistas, se leyó la Biblia y se unió a una comunidad llamada Fountain of Joy Church, que mezclaba la filosofía new age con las ideas más radicales. Solo cuando su matrimonio hizo aguas Carolyn se atrevió a cuestionar el sentido que tenía todo lo que había hecho hasta entonces. 

MI OPI:  Me gustó por lo creíble que es. Buscar incesantemente a Dios hasta debajo de las piedras, una constante humana. Siempre me ha llamado la atención lo fácil que es para unos y lo imposible que es para otros. Personalmente, me cuento entre los segundos y por eso comprendo al personaje de Vera Farmiga. Cinematográficamente hablando creo que la cadencia lenta no se ve compensada con un crescendo dramático, aunque el proceso de descreimiento de la protagonista está bien ilustrado y dosificado. Parece que esta es la primera película de Vera Farmiga como directora, y creo que se le puede dar un voto de confianza en ese campo si desarrolla el potencial que parece tener.

LEFT LUGGAGE

En Bélgica, a comienzos de los años setenta, una joven estudiante acepta un trabajo como niñera en una familia judía muy tradicional.

MI OPI:  Una película sensible que logra dibujar con éxito los problemas entre los choques ideológicos, en este caso el de una chica judía más liberal y una familia de judíos ortodoxos. También retrata como algunas veces el cariño puede sobrepasar barreras tan fuertes como la religión; o dicho de otro modo, como ni siquiera la religión puede interponerse entre la afectividad de los seres humanos que deciden quererse. Película humana, sensible y afectiva. Una historia trágica que está sorprendentemente bien contada. Una crítica sutil pero eficiente a los fundamentalismo.  Enternecedora, tierna, linda y auténtica. El niño nos roba el corazón desde su primera escena.

FIEBRE DEL SABADO NOCHE

En Nueva York, después de trabajar toda la semana en una tienda de pinturas de Brooklyn, Tony Manero  se prepara esmeradamente para disfrutar de la noche del sábado: se empapa en colonia Brut, se pone una camisa de flores ajustada, pantalones de tela de gabardina y zapatos de plataforma. En la discoteca de moda, Tony deslumbrará a todos con lo que mejor sabe hacer: bailar. 

MI OPI:  Gracias a esta película (mucho más profunda e intensa de lo que pueda parecer en un principio), nace en el cine de Hollywood, una nueva línea temática bastante rompedora, que es el "cine de juventud". Esta línea temática pretende dirigirse a un público más joven, pero no con la intención única de entretenerles sino de que se identifiquen al máximo con los protagonistas y demás personajes y con la intención de que reflexionen acerca de sus vidas y lo que les rodea. Esta película profundiza en la psiqué de algunos de sus personajes y analiza la sociedad norteamericana de una forma radical, agresiva y también simpática, reflexionando acerca de temas hasta entonces tabúes, como el saderdocio y el celibato, el aborto, las nuevas drogas, etc. Además cuenta con una de las B.S.O. más famosas de la historia del cine con los Bee Gees de fondo. Una auténtica película de culto, que rompe también con el lenguaje clásico de Hollywood como ya se venía haciendo desde mediados de los 50, no ya con el discurso sino con su propio enfoque.

ENTREVISTA CON EL VAMPIRO

Cuando lo desea, el vampiro Lestat convierte a sus víctimas en vampiros, concediéndoles así el don de la inmortalidad. A finales del siglo XVIII, Lestat convierte en vampiro a Louis de Pointe, un hombre desolado por la pérdida de su esposa y de su pequeña hija. Doscientos años más tarde, a finales del siglo XX, en San Francisco, Louis decide contar su historia, la historia de amor, terror y éxtasis de un vampiro, a un joven reportero, Daniel Malloy.

MI OPI:  Genial e inconmensurable atmósfera la recreada en este filme que hace gala de una genial ambigüedad al provocar terror y repulsión a la par que una fortísima atracción casi hipnótica, que llega al culmen con el personaje de Lestat, seductor donde los haya. Jamás vi en la gran pantalla un personaje que inspirase tanto amor y a la vez tanto odio y todo al mismo tiempo, y eso es cosa de Tom Cruise, sin duda el papel de su carrera. Ambientación de lujo, el recorrido por las distintas épocas es sencillamente sublime, la caracterización de los personajes es obra de un pintor renacentista, así como la fotografía. La banda sonora encaja perfectamente con la ambientación, resulta exquisito contemplar una obra de arte visual acompañada de melodías tan sugerentes que sumergen al espectador en ese pozo sin fondo de sensaciones que constituye la película. Es una de las grandes culpables de la perfección de este filme, es brillante, y ha sido manejada como sólo los genios saben. Una de las grandes obras maestras de la historia del cine, una lección de buen cine.

INVISIBLES

Documental, dividido en cinco historias, que se propone dar voz a todos los miserables de la Tierra. Es también un humilde homenaje a las personas que nunca los abandonaron. Pero, sobre todo, es la voluntad de cinco directores por hacer visibles a sus verdaderos y únicos protagonistas.

MI OPI: Esta película documental no es ni bonita ni fea, ni buena ni mala, es simplemente necesaria. Nos presenta una realidad ante la que no podemos seguir tapándonos los ojos. Coixet y compañía tratan con su trabajo quitarnos la venda para hacernos visibles a aquellos a los que gran parte del mundo intenta ignorar. 

NOBODY WALKS

Martine, una joven artista de Nueva York, es invitada a la casa cool de una familia liberal de Los Angeles por una semana. Su presencia revela el status quo cuidadosamente mantenido en la familia produciéndose un lío de enredos sexuales y emocionales. 

MI OPI: Si hay algo que se pueda destacar sobre esta pequeña película independiente es, sin duda, el papel de seductora que realiza a la perfección, la actriz Olivia Thirlby. Me ha enamorado por completo y está más que creíble en el papel que desempeña. Por lo demás flojo guión que no aporta nada a la situación que nos plantea la directora Ry Russo-Young, típica historia de la familia feliz que se ve alterada por la presencia de una chica joven un poco ‘ligera de cascos’, pero en este caso sin llegar a dramatizar nunca. A destacar eso sí la escena que utilizan distintos materiales y objetos para grabar sonidos, me pareció bastante curiosa, una pena que el resto de la película se quede a medio camino.

EXPIACIÓN

En el verano de 1935, Briony Tallis, una precoz escritora de 13 años, cambia irremediablemente el curso de varias vidas al acusar a Robbie Turner, el amante de su hermana Cecilia, de un crimen que no ha cometido. 

MI OPI:  Uno no puede evitar sentirse engañado después de haber sido partícipe de esta experiencia cinematográfica tan brillante a nivel técnico como fallida en su estructura narrativa. Es una lástima, porque los primeros 50 minutos, toda una pieza de orfebrería fílmica, fluyen aparentando ser una simbiosis perfecta de todos los elementos audiovisuales al servicio de una narración concisa que atrapa y promete dar muchísimo más de lo que demuestra tener en la siguiente hora. Los recovecos por donde transcurre la segunda hora deslucen en gran parte el conjunto final de la película que solo se salva con el inesperado final. Para mí es el único final posible para arreglar el resultado y volver a atraer la atención del espectador al final del metraje. 

MEN IN BLACK III

Cuando el MIB recibe la información de que el Agente K podría morir a manos de un alienígena, lo que cambiaría la historia para siempre, el Agente J es enviado a los años 60 para evitarlo. Tercera entrega de la popular saga Men in Black. 

MI OPI:  Un ejemplo más de que la crisis esta afectando, y mucho, al mundo cinematográfico. Una tercera parte, secuela, precuela, remake...más de tantas que llevamos en los últimos años, y las que nos quedan, que se aprovecha del éxito en taquilla de sus predecesoras para llevar a la gente a las salas. Si a eso le sumas Will Smith, seguramente en un par de años tendremos "Men In Black 4" debido a la recaudación de la peli. La película simplemente Sosa y aburrida. No vale la pena ir al cine a verla por melancolía de las anteriores. Bastante Infantiloide y el principal problema es la falta de ese humor "negro" que tanto caracterizó a las pelis de "Men In Black".

EL CONCURSANTE

Ácida sátira de la sociedad actual. Martín Circo Martín, el afortunado ganador del mayor concurso de la historia de la televisión, recibe un premio valorado en tres millones de euros. Sin embargo, el golpe de suerte de Martín dará un vuelco a su vida convirtiéndola en una auténtica pesadilla. “Un golpe de suerte… puede arruinar tu vida”.

MI OPI:  Buenísima y más que lúcida visión (excelentemente escrita y llena de ironía) de por donde hace agua la sociedad del capital. Puñetazo absoluto del arte al materialismo. Película ultra frenética, alocada, enrevesada, rapidísima. Tiene un montaje complejísimo, de lo mejor que he visto en muchos años. El guión es como para disfrutar con cada una de sus palabras y situaciones. Es super exagerada y algo surrealista, algunos personajes son de coña. Es increiblemente innovadora en todos los aspectos, los movimientos de cámara y la estética son IMPRESIONANTES. Critica de una manera brutal la economía y los concursos. Pero el mensaje principal es que el dinero lo mueve todo, que somos capaces hasta de morir por dinero. El mundo en el que vivimos esta lleno de muchisimas mentiras... y todos nosotros formamos parte de ellas. Vivimos como si no existirieran, pero sabemos de sobra cuales son. Es más fácil vivir así, fingiendo que somos ignorantes, todo aquel que se rebele contra esas mentiras posiblemente acabe como el personaje magistralmente interpretado por Leonardo Sbaraglia.